为“速9”录制令人难以置信的汽车声音 下

CC：我们喜欢使用带有时码的录音机。我们已经尝试了市场上的所有录音机。回到那天，保罗使用 Zaxcom Deva V 进行录音。

PA：我确实使用过 Deva，但那是比较老的型号。如果它被振动太大，会在录音过程中突然爆发。

PB：是的，艰苦条件会使其退出。

CC：我们实际上已经对像 Zaxcom Deva V 这样的录音机进行了道路测试，这是一个非常好的设备，但它更像是一个同期录音机。所以我们马上意识到：不要使用 Deva V。

在那时，Sound Devices开始推出他们的新款录音机，我们意识到如果我们用固态存储替换硬盘它会更好地工作。现在，所有 Sound Devices 录音机都使用存储卡。

我们喜欢将所有录音机通过时间码同步在一起，因此当我们彼此分开并且录音机也分开时，稍后仍可以同步。我们绝对确保这样做。

我们喜欢录制很长很长的录音，以便以后在 Pro Tools 工程中更容易地同步它。所以我们可能在一辆车上有 8 小时，但我们可能需要录制 45 分钟的片段。在这 45 分钟内同步内容时，会容易得多。

PA：我们只需浏览四个剪辑，而不是浏览一百个剪辑。

PB：将车内与车外声音同步非常重要，因为车内麦克风总是相对于我们手持的车外麦克风在移动。如果长时间的拍摄没有时间码来同步所有内容，将永远无法弄清楚发生了什么，因为任何同步点，例如关门声，都在车内录音机上的某一时刻发生，但同时可能是保罗的那台第二号录音机，他站在跑道上 1100 英尺外。所以对于长时间录音、时间码和关门声对于同步录音至关重要。

CC：另一个技巧是在文件中多次发出咔哒声或任何类型的短暂瞬变，以便可以直观地看到排列的东西，以确保它们都是kosher 的。

《速9》视频-纳斯卡赛车搞特技，同时有人拿着麦克风录音

CC：很多次我们问司机，“你能把窗户摇起来吗？你能把空调关掉吗？”

很多车手几乎就像名人一样，因为他们参与了所有的电影，不仅是速度与激情电影，还有詹姆斯邦德和其他动作片。他们不习惯被告知该做什么，尤其是“请关掉空调”。

他们很专业，所以很多时候这些家伙坐在车里后都汗流浃背。经过多次拍摄后，他们就好像说，“我必须离开这辆车，呼吸一下空气。”

通常情况下，他们和我们的团队合作非常好，但是因为我们在沙漠中，所以把窗户升起来是一个有趣的要求。

PB：尼克·尼科尔森、布拉德·比文和布拉德·凯利，这些都是丹尼斯·麦卡锡团队中的人，他们基本上都是出来充当特技车手的。在炎热的天气里，他们不得不把这些车开得如此之快，而且窗户都升起来了。我什至不敢相信他们再和我们说话了。

PA：直到”速度与激情5“之前，我们都曾经有人带着录音机坐在车里……那就是我。我记得，车里面真的非常非常热。

我记得有一个人刚刚做了一个漂移类的动作，整个车内都充满了轮胎烟雾，那时的温度高达 110 华氏度。我想在那之后，我们发现其实不需要一个人在那里。我们可以在那里固定一台录音机，这很好。

PB：这样对保罗的肺更好。

PA：而且没有乘客尖叫，破坏录音。哈哈。

《速9》视频-拿自定义麦克风挡板录制赛车侧排气的声音                       

CC：我认为 NASCAR 有点具有挑战性，因为声音很大。而且（风）一直在吹麦克风。    

PB：我想说侧排气是一个问题，我们以前不得不处理它们。在“速度与激情：东京漂移”中，蒙特卡洛有侧排气，我们在这方面做得不错。

然后我们做了史蒂夫凯尔索的 NASCAR – 也是侧排气 – 我们还有两辆车。但是，我认为我们已经把它钉在了这一点上。Charlie 制作了这个挡风板系统，它可以放在侧面并为小4062 麦克风遮风挡雨。而且效果非常好。

Charlie 制作了这个挡风板系统，它可以放在侧面并为小 4062 麦克风遮风挡雨。

PA：我们实际上在赛道上进行的录音。所以它不是在我们普通的录音场地，这次是在安静的沙漠中。所以我们实际上必须屏蔽麦克风免受噪音的影响。我想隔壁是有一个采石场，附近有一个机场，有所有这些噪声。

CC：是的。那是最大的挑战。它不一定是最难的车；但是环境声音问题很糟。我们录音汽车的一些周围环境有风或靠近工厂，还遇到过吠狗问题。

PA：通常去的地方，也就是加州城市机场，最近有一个围绕它的建设发展热潮。直到大约三年前，这几乎是一个废弃的区域，但现在有狗了，还有一家猫砂工厂，一直在运作。

我们需要在某个时候找到一个更安静的地方，这才是最具挑战性的事情。

录制 1980 年代 NASCAR 为“F9”做转圈                                

CC：关于 NASCAR 赛车的另一个有趣的事情是它只向一个方向转弯，所以我们必须确保我们在转弯半径的另一侧。

同时，这种类型的汽车不会做电影所必需的特殊动作，因为它们只是绕圈圈。当您尝试录制只能转向一个方向的内容时，这会带来独特的挑战。

每次我们录制 NASCAR 时，当他们试图稍微转弯时——做出一个刚好转身的动作——就很困难。它的转弯半径很长。并且很多时候轮胎会很好地撞击车身挡泥板。

PA：这会导致轮胎爆胎，一旦爆胎需要一个小时的停机时间等着他们给它装上新轮胎。

CC：不，但我们去了夏威夷，那真的很有趣！
  

PB：是的，对于那些老鼠棒。

记录这些汽车有很多挑战。一切都要排队。你必须找到一个好位置。那天你必须让所有的录音师都在场。你必须有装备。设备必须确保工作，电池必须工作。天气一定要好。爱德华兹空军基地不能驾驶喷气式飞机并引起音爆，也不能在所在的位置附近进行直升机测试。

所以有很多事情是你无法控制的。

一天不能太热，因为这些汽车产生的热量太多，很容易过热。然后你就会有停机时间。车不能坏，司机实际上必须能够开车或愿意开车，因为我们所定下的很多动作来自于司机的个性和工作的程度，以及这辆车是否是为了做“甜甜圈”或快速停止或快速机动。一切都必须对。

就奎妮驾驶的诺贝尔 M600 而言，疫情的额外压力正在向我们袭来。诺贝尔，这家英国的定制汽车公司，慷慨地借给我们一辆他们的好车和一名司机来到英国的布伦廷索普机场，F9的同期录音约翰卡萨利推荐了两名录音师去那里录制它的声音。

这实际上是 2020 年 3 月 13 日那一周。因为疫情，没有人真正知道他们是否会在一周内死去。这两个勇敢的人 – 录音师Jerome McCann和Gary Dodkin – 在世界关闭时走出去，并以某种方式实现了它。

在非常疯狂的情况下，这是一项了不起的工作。大多数情况下，他们录制的是人，而不是汽车，所以他们不得不四处寻找所有这些领夹式麦克风，前往莱斯特郡，避开瘟疫和雨——我真的觉得雨很疯狂——然后是一个离合器爆掉了……这是史诗般的，他们把它钉住了。

在我们获得这些声音素材之前，我们一直不确定我们真的会得到需要的车辆声音，所以我们已经用我们最好的类似引擎对整个场景进行了两次剪辑。一旦我们有了真正的、正确的汽车声音，我们就把整个场景声音推翻并第三次重新剪辑。

《速9》剧照-奎妮的诺布尔M600                                

CC：在声音编辑之前，我们先掌握录音。我们面临的挑战之一是找到可靠的 SD 卡读卡器——可以处理来回使用的小型 SD 卡。

我们有多个录音机在一个工程中运行，所以之后我最多有五个包含不同内容的 SD 卡。当我们将其放入 Pro Tools 时，所有内容都已经编好时间码，因此我只需将其定位到时间码，它就会自动同步。这是容易的部分。

我们录制很长时间，通常以“每小时英里数”为增量进行纪录。所以我们会做一个机动，比如非常缓慢的停车场机动。然后我们将进行最高速度的机动，等等。我将以每小时五英里的增量整理声音。所以我们将有 5 MPH、10 MPH、15 MPH、20 MPH 等等。这样当有人进行剪辑时，他们实际上可以看到所有文件以每小时英里数排列。因此，如果他们知道他们正在剪辑的内容有相当快的速度，他们就可以直接去找50 英里/小时的文件，然后抓住这些文件或试听这些文件。

这是通过将Soundminer与 Pro Tools 结合使用而实现的。我会合并音轨，实际上是 Recordist 1、Recordist 2、Recordist 3，有时是 Recordist 4 和 5。然后是所有的车内的录音，包括车载和车内。所有这些文件都只是一个具有不同、多视角的文件。

我会将其导出到 Soundminer，为其提供元数据并命名。然后就已经完成了。然后我会做下一条内容并将其导出到 Soundminer 中。这样，命名管理比单击 Pro Tools 中的每个剪辑并重命名要快得多。

然后从那里开始，我们的编辑，我们的声音设计师，彼得和斯蒂芬罗宾逊，他们从那里接手。

PB：斯蒂芬罗宾逊确实是电影中所有车辆进行声音编辑的首席架构师。不同的人会添加不同的零件在里面，但斯蒂芬是最快和最好的，并且了解所有这些汽车。

所以他会使用我们在现场制作的这些素材—一般来说，他会在 Soundminer 工作，这样他的镜头就会排列起来——弄清楚他想要什么，通常他会通过某种类型的 VST 来运行它处理机架，因此他甚至可以在给定引擎进入 Pro Tools 之前处理他想从给定引擎中听到的频率和声音。

一般来说，我认为他喜欢使用Waves R-Bass 之类的东西来更强调低频。此外，我们将使用Waves L3 之类的东西作为限制器，然后有时会在文件中添加一点音乐、轻微失真，并将这些文件从 Soundminer 直接导出到 Pro Tools。

在 Pro Tools 中，他会四处移动素材“零件”以将它们放在他想要的地方，并且经常使用Serato 的 Pitch ‘n Time Pro来改变速度、引擎的 RPM，或者将不同的组合在一起。这是一个非常非常有用的工具，尤其是在《速度与激情》中，每辆车从慢速变为极快，然后不断换档，越来越多，升到 10 档、11 档、12 档——越来越快，每时每刻。

在其中一些大型工程的动作高潮时刻，斯蒂芬会发现即使我们以 7,000 RPM 的速度做到了汽车的极速，他仍需要使用 Pitch ‘n Time Pro 将其提高到 9,000 RPM — 已经完成超越了那辆特定汽车的速度。

但是当它与其他一切——音乐、对话、环境——放到一起时——听起来很合适。

CC：在录音方面，我开始将画面与我们的汽车录音结合起来——我们用 GoPro 连接了小麦克风——作为我何时将所有内容同步在一起的指南。
                    

有时候它会在编辑阶段派上用场，在那里你会得到这个参考视频，其中包含我们在沙漠中录制的所有动作的声音。我会从斯蒂芬和其他声音编辑那里得到反馈，将这些视频参考音轨与我们的现场录音结合起来，这样真的很方便。

我可以在 Pro Tools 中预览它，然后看到汽车在那里转弯，然后在那里转弯。在开始试听之前，只需目视预览并查看汽车正在做什么。而且只能在 Pro Tools 中做这一点。因此，对于我们现在所做的所有汽车录音，我们还会在Pro Tools 工程里对汽车录音进行编辑，以防编辑想要这种方式，或者在他们开始使用 Soundminer 将之前。

所以这就是我们在录音方面所做的有趣而独特的事情。它使我们能够拥有一个非常全面的汽车录音库。例如，当我们开始制作Fast 10 时，我们将首先查看我们之前所做的录音。既然我们有参考视频，我们就会知道汽车在做什么，因为我们可以实际看到它。

这是我们正在尝试做的事情，当我们这样做时它会带来新的挑战，但我们会尽可能地去做。

PB：我想说的独特之处在于，这些年来与很棒的人一起工作，并拥有一个真正相信团队合作的个人工作室和导演，我们的方法感觉非常有效。我们一起拍了很多这样的电影，不仅仅是我们这些人在声音和后期制作方面，还有这位导演，还有弗兰克库莫（在环球影业非常支持我们的后期主管），还有丹尼斯麦卡锡（汽车天才） 。

我们不需要向特技车手解释我们要做什么。我们到达地点，拿出我们的设备，开始用麦克风解决一切问题。这是一种仪式，但它是如此之快。我们只是不断地将我们从之前的电影中学到的东西带到下一部电影中。这是唯一可能的，因为每个人都玩得很开心，并且真正尊重其他人并一起工作。

所以每次出门，我们都知道如何了解汽车的基础知识，但也许我们想了解后轮在做什么，或者也许我们给轮胎充气过度。或者，也许我们想利用一辆旧的 Maverick 上的断轴设置来获得一些我们以前从未做过的跳跃、鸣叫的轮胎。或者，也许我们只是想从拖车后部拖出备用轮胎，然后将它们放在地上，然后听到弹跳声，这是我们以前从未想过要做的事情。

我们只是在之前发生的事情的基础上继续发展。我们站在汽车录音巨头的肩膀上开始了这个过程：Roger Pardee 和 Jay Wilkinson，他们做了一些 70 年代和 80 年代最令人难以置信的录音。

所以一句话，就是“团队合作”。

PA：自从我们第一次在Tokyo Drift上开始这样做以来，我认为我们已经将录音时间减少了一半，因为我们现在效率很高。我们确切地知道我们需要做什么。所以我们一天可以录音两辆车，而在 10 或 12 年前，我们每天只能做一辆车。熟悉是有帮助的。