声音大师-默里·谢弗去世 声学生态学（Soundscape）奠基人

R.Murray Schafer Great achievements

谢弗推广了“声景SoundScape”一词，开创了从1969年开始的“世界声景计划”，1993年的“声学生态学”论坛，创立了“声景”相关新的学科，他的实地录音方法及经验影响至今。

谢弗创作了大量各种类型的音乐——交响乐、室内乐、歌剧、合唱和清唱剧——最著名的是他在户外进行的前瞻性创作，将大自然的声音融入他的音乐中。

Schafer还在音乐、声音教育方面做出了杰出的贡献，在 1960 年代后期通过他在基础音乐教育方面的实验引起了广泛关注，他退出了一系列富有想象力的教育小册子，后来一些被出版或者发展为更系统的理论，他还专们写了一些为青年管弦乐队和合唱团表演而设计的作品。

An ecologically balanced soundscape

Schafer 对自然之声的兴趣与他对噪音对人的破坏性影响的关注密切相关，尤其是那些生活在城市景观“声音下水道”中的人。他创立的世界声景项目，“为生态平衡的声景找到解决方案，其中人类社区与其声环境之间的关系是和谐的。” 他在 1977 年出版的The Tuning of the World 中介绍了他对声景的理论和研究。

“从某种意义上说，世界是一个巨大的音乐作品，一直在进行，没有开始，大概也没有结束，”他在获得总督表演艺术奖由NFB为它拍摄的短片中解释道，“我们是我们周围发生的这种巨大而神奇的作品的作曲家，我们可以改进它，也可以摧毁它。我们可以添加更多的噪音，或者我们可以添加更多美丽的声音。”

我们介绍过的“世界声景计划”，请看：世界声景计划 声景研究的开端 World Soundscape Project，以及在1993年作为奠基人之一的“声学生态学论坛”，这一声景研究最重要的开端之一。Schafer也在他的音乐作品中延续着声景Soundscape的概念。

最早的此类作品是《荒野湖音乐Music for Wilderness Lake,》，为围绕水体间隔开的 12 位长号手而写。

“我一直在马达瓦斯卡地区众多无人居住的湖泊之一划独木舟，注意到白天和晚上的声音是如何变化的，”谢弗在他的回忆录中回忆道。“我决定为这个湖写一部作品并利用这些变化。”

后来Schafer又发展出规模更大的歌剧 《星辰公主 The Princess of the Stars》。1985年在班夫国家公园上演，这部歌剧也成为经典，共吸引了 5,000 名现场观众。

为了表演它，音乐家们在黎明前一小时在湖边开始准备，鸟儿的苏醒和日出为这出戏提供了关键元素，环境声音随着时间变化而改变，其他角色都通过划着独木舟进入表演场景（湖中心），他们用 Schafer创造的语言吟唱台词。

Apocalypsis, a monumental music drama

1975年，谢弗从大学教学及研究岗位离开后，写下了他最杰出和最雄心勃勃的作品之一，《启示录》。

这是一部基于启示录的管弦乐、合唱和戏剧作品，需要至少 500 名表演者。由于其复杂性和规模，它只演出过两次：第一次是在 1980 年为纪念安大略省 125 周年，然后就是35年后的 2015年，在多伦多的 Luminato 音乐节上。1,000 多名艺术家参加了表演，最终由 Analekta Records 发行的具有纪念意义的音乐剧。

1978 年，Schafer 凭借他的第 2 弦弦四重奏“Waves”获得了首届 Jules Léger 新室内乐奖，他的 13 个弦乐四重奏跨越了真个创作生涯，这是一项在加拿大古典音乐中前所未有的成就。

1991年谢弗凭借他的第五弦乐四重奏（罗莎琳德）赢得朱诺最佳古典作曲奖。评审团成员耶胡迪梅纽因称赞他“强大、仁慈、极具原创性的想象力和智慧，一种充满活力的力量，其多方面的个人表达和愿望完全符合人们的迫切需要和梦想。今天的人类。”

尽管被诊断为阿尔茨海默氏症，谢弗仍继续作曲。82 岁时，他写了一部名为《阿尔茨海默氏症杰作》的弦乐四重奏，小提琴家 Ranzenhofer 将其描述为“非常感人的作品，时而有趣，时而热情，当然还有抒情。”