纽约广告和艺术，声音设计师经验分享

当时我在纽约市的 Grey Advertising 广告公司工作，他们有内部的后期制作设备 ，我记得我刚开始工作的时候叫Tape Center。我去了那里，对于我那是一种文化冲击，你可以在那里工作。我有朋友在做电视剧和电影，他们要花两三个月的时间做一系列电视节目，当时大概有20集的内容。我一开始也会花同样的时间制作一些东西，但那是只一个 30 秒的广告，对我来说主要的挑战-特别是作为一个年轻的完全没有准备好的声音人，我面临的主要挑战实际上是第一次学习如何与我的客户沟通以及如何与人交谈和倾听，这仍然是我发现的工作中的最令人兴奋和振奋的部分。

对我来说在商业领域工作最有趣的就是主要做的工作，像所有这些小的内容，15到30秒的长度，但这需要花费大量的时间和精力，需要大量的工作人员，如果你与我和其他人的想法不一致，如果你不沟通如果你不去说，不去听你所创造的东西应该是什么，那么它很容易就会偏离轨道。所以我学到的第一件事就是抓住核心。比如，我们想要在这里传达什么? 情绪是什么?

我觉得我具有的音乐背景在某种程度上促成了这种努力。作为声音设计师，也是一个混音师，有很多客户在盯着你，在广告界，每个人都在紧盯着你说：“来吧！我们一定要按时拿到这个，把这个发布出去。”你也在引导他们的想法，他们在走进你的门之前已经研究了几个月，这背后的隐藏什么样的情绪？你这么做的目的是什么？如果我在音效，音乐，声音设计等方面抓住并体现这一点，那就太棒了。

我为Gramercy Park Studios的员工创建的模板是非常完整的，所以这里有很多东西可以帮助我们尽可能快地执行，只是为了保持创造的能量。与此相反的，像是所有在幕后的事情- ProTools中需要做的，我不想在声音设计和氛围等内容时考虑这些东西。沿着同样的思路，比如，我的最爱之一是使用 Krotos Reformer Pro ，我最终选择它是因为它使用起来非常简单。我也是作为一个天生的创作者，作为一个音乐家，一个歌手，我喜欢能够去创造声音。简单到只需在我的一个 And/Or 视频的Reformer Pro中的 XY 图点一个小点。

最近我在做这个声音设计——飞入屏幕的蝴蝶，拍打着翅膀飞到屏幕上，然后落在这个树枝上，我用了Reformer Pro。有时候当我看这些视频，当我设计声音的时候，我仿佛听到了它的声音，然后用嘴去发出这个声音，那声音听起来就像蝴蝶在飞舞，我想让它尖锐一点，就打开Reformer Pro， 介于Reformer Pro附带的树叶树枝音效库和一个嘶嘶声燃烧声音效库两者之间选择音效。这是创作者的天赋，就这么工作。

我最喜欢的是你可以在 Reformer Pro 中使用分层，并将其指向最多四个声音之间。能够做到这一点 真是太棒了。Reformer Pro是我的最爱，我想尽可能多地表演我的声音。对我个人来说，作为一个音乐家，在这里演奏我的合成器音乐。通过合成器来演奏声音，调整合成器，这比在效果器和文件中编辑能让它们感觉更自然更有活力。像那种小的声音，你可以用 Reformer Pro 在 2 秒内做到这一点，而不是拿几层也许是八层的文件，把它们调整成你想听的样子。