MPSE最佳音效/拟音提名影片《新蝙蝠侠》声音幕后

3月18日,电影《新蝙蝠侠》(The Batman)在中国内地如期上映。
这部由华纳兄弟影片公司出品的最新DC超级英雄电影一经上映,便获得票房大卖。从首周票房统计来看,《新蝙蝠侠》获得了1.28亿国内本土票房,以及1.2亿海外票房,首周累计票房2.48亿。
甚至超过了前作阵容更加强大的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》的1.6亿美元,所以这确实是很了不起的成绩。

外媒IGN最近举行了一次投票活动,让网友们投票评选2022年最喜欢的游戏、电影。
投票采用淘汰制、分成几轮进行,总共投出了数百万票。最终,IGN用户最喜欢的的游戏是《战神5:诸神黄昏》,而最喜欢的电影则是《新蝙蝠侠》。

该片目前已获得了近日公布的第 70 届MPSE金卷轴声音奖-声音编辑杰出成就奖电影类-音效/拟音及对白/ADR两项提名。
于此同时,还获得了第59届CAS电影声音协会最佳真人电影提名。
第 70 届MPSE金卷轴声音奖完整提名名单请看:第 70 届MPSE金卷轴声音奖提名名单——电影类|电视类,第59届CAS电影声音协会奖提名名单请看:第59届CAS电影声音协会奖提名公布——电影类|电视类,第74届艾美奖提名名单:第74届艾美奖揭晓提名,声音迷请关注这几部!
Matt Reeves的《新蝙蝠侠》制作预算为2亿美元,票房收入近8亿美元。
Robert Pattinson这一次穿上了斗篷和披风,电影中的蝙蝠侠正在追捕一个虐待狂杀手,他的目标是哥谭的政治人物,并处理这座城市的基本腐败,以及他在自己家庭中所扮演的角色。
我们在这部影片上映时也对它的声音幕后细节做过一些详细的报道,还没有看过的小伙伴请点击链接查看:《新蝙蝠侠》的视听效果,真有那么好吗?、多段视频!《新蝙蝠侠》的声音幕后细节、大神级配乐!新蝙蝠侠 周周乐儿 第206期
请看《新蝙蝠侠》预告片:
声音团队

电影声音团队的三名成员——终混师/音效总监/声音设计师Will Files;对白编辑Jacob Riehle;和声音设计师Lee Gilmore,他们在一次索尼电影声音会议上讨论了他们的工作。
其他没有到场的团队成员还有:天行者音效总监兼声音编辑Douglas Murray;音效编辑Diego Perez;声音设计师Craig Henighan和Chris Terhune。

小组讨论的第一个话题是合作,需要注意的是,这部电影的作曲家是Michael Giacchino。
原文:Btlnews
声音设计

Will Files:“除了Diego,我们都在华纳兄弟的棚里一起工作,使用共享存储,可以很容易的来回传递数据。”
“在特效方面,我可能会制作声音并将它们交给Lee和Diego,他们会制作出大量声音并将它们剪接在一起。然后到了他们告诉我要进行下一步的地步,我们一起做了一些混音并将其送到了 Avid 的剪辑室。
他们会把它们整合在一起,会针对 Avid 中的对白和音乐进行混音。
最后我们都会在一个大房间里预览它,所有这些都来自 Avid。”
对白

对白编辑Jacob Riehle解释了在制作过程中录制了多少对白,特别是蝙蝠套装。
Riehle:“它的胸板上设置有凹槽,用来放麦克风,大部分对白都来自这些麦克风。
例如,当James Gordon中尉和蝙蝠侠互相窃窃私语时,所有的声音都来自蝙蝠套装中的麦克风。
他又补充道,谜语人的面具里也有两个麦克风。“我能一直听到他的呼吸声——这太可怕了”。

Files认为,Dano声音的强度是源于演员的表演。
除了戴上耳罩以便听到自己的表演外,Dano还想通过变声器实时控制自己的声音。
“我们做了各种各样的版本,”Files说。“但Matt希望它越来越简单,所以我们最终做了一个移调(pitch shift)。

在蝙蝠侠在肮脏的火车站台上与一群暴徒战斗的场景中,Files表示“哥谭并不光鲜亮丽,这个场景体现了我们的方法”,“我们希望它听起来很混乱,就像在泥潭中战斗。”

“我们从来不希望这听起来像一部超级英雄电影。他透露使用了 Avid Heat(协调增强算法技术),这是 ProTools 的一个选项,他将其描述为“每个轨道的整体混音器”。

Files:“使用谐波失真和饱和使数字更加非线性,我想要声音更加的不规则。同是还使用了Soundtoys Radiator,双驱动管输入通道和均衡器,这是基于20世纪60年代Altec 1567A管混合器。
Files:“我们试图在不伤害耳朵的前提下给观众一种响亮的感觉。随后关于控制高频,为了模拟磁带声音,其中高频比低频压缩得早,但给人的感觉是它对麦克风来说声音太大了。”
Riehle:“Terhune在监控录音方面做得非常出色”。
Files:“同期录音师捕捉到了各个地点的反应。
“我们手里的ADR很少,但我们能够将他们的声音应用于电视,房间里播放的歌曲,拟音等东西,Matt真的很喜欢混响。”

他们展示了蝙蝠侠与Selina在俱乐部内以及随后的战斗进行侦察的片段。

Files:“这个场景非常具有挑战性,真的很难正确转换视角。Selina戴着这些AI隐形眼镜和双向耳塞,Matt说我们必须让人感觉蝙蝠侠和她在一起,仍然听到它,就好像她戴着全向耳塞一样。
他补充说:“Atmos的一个有趣之处在于,你可以利用所有五个前置扬声器。我们会平移屏幕上的所有对象,我们经常使用房间的所有部分。

Files补充说,这部电影既“非常安静,又非常响亮”。
“我们需要做一个家庭影院混音版本。这很重要,否则,家庭观众需要频繁调节他们的音量。我们希望保持最大化动态,所以我们通常会提高低音频,而不是降低高音频。“
他说:“我喜欢为Matt工作的原因之一是,他和我一样喜欢这些在不断变化的视角。
“创造这种沉浸感真是太好了,”Files补充道。“它是如此切实,以至于我们觉得我们在哥谭生活了九个月——这是一个阴森的地方,但也是一个美丽而严峻的地方,我们喜欢沉浸在其中。
蝙蝠车的声音
另一个不断变换视角的精彩场景是蝙蝠侠驾驶蝙蝠车追逐企鹅人。
“让蝙蝠车工作的诀窍是——保持新鲜感、感受汽车的重量和它的高科技轮胎”。

Files表示这蝙蝠车的声音是用一辆1972年的野马车在沙漠中录制的,Files将其描述为“一辆70年代的福特V8,有这种讨厌的喷火声。”
“这辆福特并不是每次点火都能成功的”他说。“我们尝试了Hemis,增压,涡轮增压,但奈何基础发动机是具有50年历史的V8发动机,它已经达到了极限。

Files透露,他们还“使用了Gary Rydstrom的老把戏”。
“我们发现了一些有力的东西来引导观众进入下一个技巧,”他说。“我们通过挑选场景中已有的声音来强调这一点。
小组成员还谈到了他们的合作过程。“他们正在使用我的混音模板,”Files说。“从第一天开始,我们就投入了将要混音的东西。”
然而,随着时间的推移,有太多的声音设计元素像音乐一样发挥作用,“我们必须重新组织模板,以控制 Avid 中的声音设计元素。他说,“虽然花了不少功夫,但这些麻烦都是值得的。”

Gilmore指出,他们将assets放置在Atmos中,以“试图大致了解它将在房间里播放的位置”,而Files则指出这对他很有帮助。“这样,我就会知道[assets]的用途,即使我后来要修改它们。但至少有一半的时间,它们都在正确的地方。”
“我们在一个声音良好的房间里工作,所以不会有太多惊喜,”Files补充道。“甚至当我们去听最后的混音版本时,它也非常有代表性地重放了Matt在我们最后一次放映时听到的声音。”
关于原始声音assets,Files指出:“幸运的是,在录音室里,我们有各种环境和安静的剪辑室。每个房间都有麦克风,所以我们可以把东西带进来并在那里录制。我们有庞大的声音库,并且非常依赖它们,但做原创录音总是很酷的。”
Files还讲述了是如何寻找蝙蝠侠靴子的声音。“团队中的每个人都带了自己的靴子,最终获胜者是我冬天去圣丹斯时买的一双超大雪地靴。”
“因为它们太大了,所以它们有一个共振腔,是用软橡胶做的,他们听起来更重,与其他人的声音截然不同。

Riehle:“在电影中,在我们见到蝙蝠侠之前就听到他的声音对我们来说太酷了。”
当被要求为有抱负的声音专业人士提供建议时,Files会建议去看看这部电影。
“Matt和我很早就联系了,因为我们是同一部电影的粉丝,一起看看我们这部工艺里程碑式的电影。”
Files补充说:“我试图把长距离的跑步声混在一起,这样就不会被小细节所困。特别是与Matt合作,我们确实经常陷入困境。”
他说。“但如果你能后退100英尺,在上下文中听一听,那总是好的。重要的是退后一步,站在观众的角度考虑问题。”