《浓情录音带》制造90年代怀旧声音 下篇

我们也打算再现他们的乐器声——鼓和吉他。

我们本来想以垃圾摇滚风格的形式进行。但是，最终，它成为了孩子们在ADR唱的那首歌的灵感来源。就这样它最后融入到了电影之中。

还有几处场景的声音制作也是这样，我们需要不断循环、修改声音。片尾曲也是其中之一。

另一个挑战是我们必须想出一些有趣的按钮似的声音制作来贯穿那首歌。拟音团队真的做到了这一点，我们使用了一些音效来加强它。

一开始它们的声音不会太大，因为他们希望烟火在最后再去做。所以我们需要找到一个谨慎的平衡，可以与歌曲混音融合，但一开始不会太强。我们最初的烟花特效声对他们来说太大了，但我们为最终混音找到了一个很好的中间地带，我认为它运作良好。

就整体配乐而言，一些电影制作人希望更加简约，而另一些人则希望空间充满环境声音和戏剧性。所以，我们来回添加各种录音，然后将它们取出，添加鸟类的声音，然后将它们取出来。关于我们应该听到多少世界，电影制作人之间也存在一些冲突，我记得我们添加了越来越多的声音，尽管那里已经足够之多。

他们担心它看起来与他们知道的不一致。并不是说只有这部电影有这个情况，当导演们希望在屏幕外有很多声音时，是他们对现场没有信心，这种情况通常反映了这个信号。

到了最后阶段，这部电影的制作人们对这部影片中声音所描绘的场景非常有信心了。我认为让场景内播放的声音而不是加入太多画外声音（/音乐）是正确的决定。

在另一些场景中，比如唱片店，我们确实使用了屏幕外的声音来让人感觉周围城镇生活的氛围。有时我们把声音放大了，我们让声音占据了整个场景，但是当你从唱片店的窗户向外看时，你并没有看到有很多事发生。所以我们面临的挑战是弄清楚如何利用声音让观众觉得外面有一个充满活力的小镇，而又要与视觉效果相协调。

您希望其他专业的声音行业人士了解您在这部电影中的哪些工作呢？

OB： 制作这部电影最大的一个特点——也是我第一次面临这样的挑战——是我不能在混音棚里进行混音。我从墨西哥回到剧组，但是由于防疫协议，我不被允许回到混音棚。Todd Toon是这部电影另一位录音指导，当我不能在场时，他一个人在混音棚工作，而我只能通过ClearView监督混音工作。另外，我认为哈里森应该也是这样工作的，因为混音棚不能同时有太多人。

通过ClearView监督混音的效果很好。通过上传他们的声音编辑文件，我们能够快速处理任何需要的效果，我也能听到配音。这是一个立体声馈送，但当你想到这部电影是 Netflix 发行时，你知道观众将在近场环境中收听。我很惊讶我能够很好地听到混音中发生的事情，并且我能够很方便地要求混音器提高或降低。对于无法进棚的情况来讲，这是一种非常有效的处理方式。

在疫情期间，我参与的其他电影都是在混音台上完成的。这部电影是个例外，但它确实成功了。

远程参加混音并体验制作人甚至导演的经历，这是否让您对远程混音过程充满信心？

OB：我想是的。我确实有一套非常好的耳机，不过在很多时候，我不知道制片人在监督什么，不知道他们是否是通过 Mac 扬声器收听。我向后期录音指导强调过，如果我们都拥有相同的耳机会更好，这样我们就有了共同的播放平台，就可以一起在混音的同一基础上做笔记。我之前拍过一个电影，制片人跟我说声音编辑声听起来很小，我当时反问他：“你在听什么？对声音我来说这听起来很大。” 然后当他们在混音棚里听到它时，他们发现“哦，是的，这听起来很棒。”

如果每个人都在同一种耳机上监督声音编辑，那么至少我们有一个共同基础，我们可以正确地做标记。

这样确实有效，但是缺点是在 Atmos 或 7.1 中听不到东西。不过至少你能得到具体的声音细节，比如对话的台词和关键的音效，你可以听到音乐是否播放正确等等。

我远程做了一个混音，苹果高管在他们的苹果耳机上听，他们会给出很好的反馈——比如，这里的音乐太大声，或者我们可以在那里更冒险。所以，这样确实有效，但我希望我们不必再做太久。