2024中国(厦门)电影声音创作及教育国际学术论坛暨中国电影家协会电影声音艺术工作委员会年会活动在厦门圆满举行



尹鸿从电影声音与电影的关系这一核心议题出发,深入阐述了电影声音的重要性。在谈到声工委自成立以来的专业贡献时,尹鸿给予了高度评价。他强调,自2013年成立以来,声工委在十一年间为推动中国电影声音产业发展方面做出了巨大贡献。特别是在建立电影声音学科体系、教学体系以及人才培养体系方面,声工委付出了大量的努力,取得了显著的成效。这些努力不仅为中国电影声音人才的培养提供了坚实的基础,也为中国电影声音产业的持续发展注入了新的活力。同时他还提到了未来电影声音艺术面临的挑战与机遇。他指出,科技进步与观众需求的日益增长相辅相成,预示着未来声音设备的技术标准、制作要求、电影声音的美学探索以及声音内容的多元需求都将迈向更高层次。而人工智能技术在电影声音艺术中的应用也将带来越来越多的挑战。但在迎接这些挑战的同时也孕育着新的机遇。尹鸿鼓励电影声音工作者要积极应对挑战,把握机遇,推动电影声音艺术的创新与突破。

他从电影声音与国家形象建构的角度出发,阐述了无数电影声音艺术工作者将电影作品与国家命运联系起来,在党的领导下展开了积极有益的工作、创作了大量脍炙人口的电影和电影音乐。从延安电影团到新中国成立后的各个电影制片厂,再到电影教育相关的高等院校,电影声音领域内的录音、音乐等学科蓬勃发展,为培养新中国电影声音艺术和技术人才、提升新中国电影大国形象做出了大量的贡献!他相信在步入新时代后,声工委在大家的共同努力下,通过深入学习贯彻党的二十届三中全会精神和习近平文化思想的核心要义,一定会在电影声音艺术创作、理论研究、技术推广、教育普及方面继续做出更大的贡献!

他指出,党的二十届三中全会提出,要深化科技体制改革和文化体制机制改革,推进高水平科技自立自强。电影作为技术与艺术的深度融合体,其发展始终与全球科技进步紧密相连。他结合电影声音的技术进展,介绍了中国电影科研所近期在智能科技发展应用、国产沉浸声研发应用等电影技术关键领域的重要进展和成效,并希望未来能与声工委持续紧密合作,在电影科技、声音相关技术、标准研制等方面取得更突出、更务实的工作成效,为实现电影强国、文化强国、科技强国的战略目标贡献智慧,发出响亮的中国声音!

他提出,随着人工智能的高速发展,电影声音已迎来了前所未有的巨大变革,在AI的助力下,中国电影声音展现出前所未有的活力和发展潜力,技术的应用正不断地拓宽电影声音创作和教育的专业边界,推动电影声音产业的升级与转型,同时这一变革也带来了诸多的挑战,如数据安全、隐私保护、版权保护等亟待解决的问题需要我们共同去面对和去处理。他鼓励参与本次学术论坛的国内外众多电影声音领域的专家和学者,来共同探讨在当下AI技术的背景下如何推动电影声音创作及教育的创新与发展,为中国电影声音艺术的未来发展贡献自己的才智和力量。

厦门市海沧区党委常委、区委宣传部长林丽征与海沧区社科联主席何广生及厦门本地相关高校的专业教师和学生们与来自全国各地的专家们共同出席了本次论坛活动。

在随后的致辞环节中,论坛主办方代表首先对各位评议嘉宾的辛勤付出表示了衷心的感谢,并高度赞扬了入围学生与教师们的卓越表现。本次论坛致辞环节结束后,随即进入“全国高校研究生影音学术论文及全国高校音乐、声音相关专业学生原创音乐作品推优评比活动”的揭晓典礼环节。
为了更好的推进国家高等教育“新文科”建设的指导目标和检验电影、音乐及传媒专业院校研究生培养工作的成果,弘扬爱国主义精神和社会主义核心价值观,培育新时期电影声音学术人才,推动电影声音及音乐的健康和繁荣发展,借助第37届中国电影金鸡奖专项活动承办之际,厦门市音乐家协会电子音乐专业委员会特此举办了全国高校研究生影音学术论文的推优评比活动,以促进研究生的学术研究能力、写作能力与创新创作力的提升。同时,厦门市音乐家协会电子音乐专业委员会还举办了全国高校音乐、声音相关专业学生音乐作品推优评比活动,以期激发学生对电影声音及音乐创作的热情,培养相关专业学生的制作能力与创新能力。这对于促进高校声音教育学科与电影声音行业领域的互动交流、推动声音科技创新与声音专业人才的培养具有十分重要的社会意义,同时可为青年学子们提供一个展示自我、实现梦想的专业舞台。
为此,推优组委会特别邀请了来自全国多家顶尖高校及行业权威机构的资深专家担任评议嘉宾。他们凭借深厚的学术造诣与丰富的行业经验,从理论前瞻、创意构思、技术实现及应用价值等多个维度,对来自全国30多所院校的50余名学生与指导教师入围的学术论文和音乐作品进行了全面而深入的评估,经过初评与终评两轮评议环节,最终遴选出了具有创新性、实用性和前瞻性的10篇优秀学术论文与4个优秀作品,分别获得了推优成果各等奖项。





论文三等奖获得者与颁奖嘉宾
为了表彰给予本次论坛大力支持的协办单位、支持单位和合作单位所做出的非凡贡献,论坛组委会特别邀请中国电影家协会电影声音艺术工作委员会的副会长、秘书长和专家,特地给他们颁发了优秀合作伙伴证书。

最后,为了表彰参与本次“全国高校研究生影音学术论文及全国高校音乐、声音相关专业学生原创音乐作品推优评比活动”获奖学生的指导教师所付出的学术奉献,论坛组委会特别邀请中国电影家协会、中国文联电影艺术中心、中国电影科学技术研究所/中央宣传部电影技术质量检测所及声工委的领导,给获奖学生的指导教师颁发了优秀指导教师证书。





声工委常务副秘书长、北京城市学院
副教授/硕士生导师 侯明
在主旨发言环节,数位来自电影声音学术领域与实践前沿的专家学者以宏观而深邃的视角,为本次论坛铺设了一条通往电影声音艺术与技术深度交融的学术探索之路。
首先发言的是声工委名誉会长、著名影视作曲家、音乐教育家胡伟立先生。他围绕着《缅怀过去、展望未来——我的创作心路历程》的主题专程从遥远的加拿大发来演讲视频,勉励电影声音工作者不忘初心、继续努力学习、研究与创作电影声音。
随后是声工委副会长、中国传媒大学音乐与录音艺术学院院长、博士生导师付龙教授,他以《电影歌曲的演变与创新》为主题,阐释和回顾了早期和现在电影歌曲发展的异同之处。
接下来,声工委理事、中影(北京)电影制片厂声画部经理、二级录音师毛硕女士,就《中国电影声音创作发展前瞻——从中影(北京)电影制片厂谈起》,对北京电影制片厂录音车间的前生后世以及新设立的中影(北京)电影制片厂的过程展开了详实的阐述。
最后,声工委会长、北京电影学院教授/博士生导师、一级录音师姚国强,围绕着《致敬未来,开创电影声音事业新境界》进行了主旨阐述。他在发言中特别提到2027年全世界将迎来有声电影诞生100周年诞辰之年。期待我们中国电影声音工作者能够与全世界的电影声音工作者,在全球范围里共襄盛举、为电影声音的诞生摇旗呐喊。
通过主旨发言专家学者的精彩论述,不仅给参会人员分享了他们宝贵的学术见解与实践指导,更为提升中国电影声音的国际竞争力贡献了珍贵的发展对策。






声工委副秘书长、厦门广电集团
主任编辑 王大伦
在这个环节中,来自业内的多家优秀企业代表,从市场与艺术的双重考量角度,就当前声音领域的技术研究以及最新成果展开演讲。索尼公司的杨勇就《如何和创作者共创调音——以索尼专业监听耳机为例》的主题进行了耳机在监听调音时的技术阐述;传新科技公司的王宇菲就《现代电影混录系统的设计思路》的主题分享了他摸索而成的混录系统创意设计设想;《电子制作》杂志的胡洁就《〈电子制作〉与〈家庭影院技术〉杂志简介》的主题详细的介绍了这两个刊物的办刊宗旨;而冠声文化公司的杜远智则就《从声音电影到电影声音——以冠声文化的声音艺术创作实践为例》的主题阐释了电影声音的艺术创作实践。
在发言中,这些企业代表不仅向与会者分享了国际音频技术前沿动态,介绍了各自企业在声音技术突破创新的研发成果和应用案例,以及专业技术杂志的发展演进路径和声音艺术公司的创作实践发展等内容,还认为这些创新无疑为电影声音创作带来了更多的可能性,既提高了电影声音的技术质量,还极大地丰富了电影的艺术表现力。这些来自不同声音企业的代表们不仅展现了我国声音行业在自主研发和经营上的创新成果,更是我国声音行业进步与变革的生动写照。













部分电影声音教育论坛参会嘉宾








部分电影声音理论论坛参会嘉宾

而上海音乐学院研究生高晗昱同学和湖北工业大学研究生彭可信同学均以叙事学为基础,前者阐述了电影音乐在表现跨叙事空间中的叙事与非叙事方式,后者从游戏声音视角进行了应用探讨,关注了中国武侠题材游戏中的声音叙事构建方式。
此外,北京城市学院研究生张一博从审美功能视角讨论了战争题材电影的声音部分;西安建筑科大研究生吴甜则聚焦了电影声音现实主义创作问题。
这些研究主题分别从声音本体、声音美学、心理学、叙事学的实际应用策略出发,在应用领域方面既有对电影声音的分析,也有对游戏声音的讨论,从而呈现出了研究生的研究深度与广度,无疑为未来电影声音理论提供了可持续发展的研究基础。







部分青年电影声音论坛(一)参会嘉宾

值得一提的是,该会场有众多来自行业一线的声音创作者们分别就自身经验入手,畅谈了我国当代声音创作项目实践的宝贵经历。中国农业影视中心一级文编李立新从短片《故乡》的创作来谈电影声音的艺术表现力新路径;北京生动意合文化公司音乐总监顾鑫以自己十余年跟随胡伟立老师学习的经历为例,给大家分享了他和胡老师的结缘,以及在一起创作项目中大师对小徒弟的指导过程,为行业提供了非常好的点对点人才培养方式案例范式;北京光合积木文化传播公司艺术顾问姜广涛以自己为例,纵观了他从开始接触影视配音到成长为行业内配音“大户”的经历,并介绍了他在应对AI时代背景下的方向调整和市场定位措施;中国电影集团公司艺创中心一级录音师刘旭以电影短片《景迈山》(暂定名)为例,为现场观众展现了当代电影同期录音技术的现状与发展趋势;上海戏剧学院教授詹新从《繁花》的音响创作谈起,聚焦了声音设计师的职业素养;上海大学上海电影学院副教授张莹阐述了自己创作的纪录片电影《爷爷奶奶那些事》中,如何从噪声到叙事的声音创作路径。
这些发言均具有较强的启示性和借鉴性,他们代表了当代中国电影声音一线创作者们在应对时代变迁、技术进步及观众需求多样化等方面的积极探索与实践,他们身处电影声音创作的最前沿,不仅承载着传承与发展中国电影声音艺术的使命,更在不断适应并引领着行业变革的潮流。







部分电影声音创作论坛参会嘉宾

接着,还有一些学者从不同视角关注了当代声音应用问题。中国传媒大学教授姜燕从声音审美的角度,讨论了文化类综艺节目听觉审美;安徽师范大学教授孙亮从声音本体语言、音乐、音效出发,关注了现今《茶啊二中》等中国动画电影在声音叙事上总体呈现出了对于现实的情感关怀趋势。
此外,对于声音新技术方面的研究依然是关注热点。浙江传媒学院主管栗天琼聚焦了虚拟现实中声音艺术的创新实践,澳门科技大学博士吕可心着眼于影视录音行业在人工智能时代的革新与挑战,宁波教育学院艺体学院副院长/副教授文仕江分析了动画电影声音设计在未来AI 技术的助力下可以产生的更多创作方式。







部分电影声音景观论坛参会嘉宾

此外,有部分青年学者关注了不同媒介载体的声音创作的创新之处。湖北工业大学研究生何珊将视角定位于现今热议的同IP电影和电视剧改编方向,从叙事学角度,分析了两者在进行声音创作部分的异同点;上海师范大学研究生李若丹青从游戏声音的发展视角出发,探究了虚拟角色微行为的多模态呈现方式。
最后,还有研究者关注了声音学科的其他发展。西安建筑科技大学研究生赵毅毅以《电影声音:理论与实践》一书作为研究样本,评析了其对于技术演进与理论建构方面的创新之处。广西艺术学院研究生周芮聚焦了交响乐录制中的沉浸感再现问题。
看得出来,这些青年研究者分别从声音本体、媒介载体、声音创作创新等角度探究了中国听觉艺术的变化,极大的扩展了青年研究者的学术视野,未来这些年轻人必将成为电影声音研究的主力军。







