奥斯卡最佳声音提名影片《壮志凌云2:独行侠》
《壮志凌云2:独行侠》(Top Gun: Maverick)是备受期待的 1986 年《壮志凌云》的续集,在票房上取得了巨大的成功。
与惊心动魄的动作场面同样重要的是《壮志凌云》延续的情感力量。
在影片中,作为海军顶级飞行员之一服役三十多年后,Pete Mitchell (Tom Cruise 饰)开始训练一支顶级飞行员队伍。
他遇到了称号为“Rooster”的Lt. Bradley Bradshaw中尉 (Miles Teller饰),是特立独行已故朋友Nick Bradshaw的儿子。Maverick 和 Rooster之间不断发酵的紧张关系成为电影中的情感核心,尤其是当公Rooster唱到“Great Balls of Fire”时。
来自Skywalker Sound的首席声音设计师Al Nelson和终混师Chris Burdon通过创造能提高肾上腺素的音景,将观众直接带入F / A-18喷气式飞机的驾驶舱。
“那个场景的shape是如此具体,用原版电影的音乐很好地将这种情感表达给观众,”Nelson解释道。
“这是一个非常复杂的场景,因为Maverick正在回归他的起源。“首版《壮志凌云》获得了四项奥斯卡金像奖提名,凭借《Take My Breathe Away》赢得了最佳原创歌曲,认可了这部电影最先进的音景。
Nelson和Burdon,声音总监James Mather和Njorn Schroeder,终混师 Mark Taylor,制作的出色声音在片中引擎隆隆作响时,让观众不由自主地抓住座位。
Nelson有录制各种喷气式飞机听觉元素的经验,加上Burdon使对白和音乐的精湛组合,确保了每个角色声音的清晰,以及实际喷气式飞机的雷鸣般的嗡嗡声以及Harold Faltermeyer 和 Hans Zimmer的出色配乐。
“对白的出发点在于对白的孤立性,以及创造性和技术方法的结合,以使其得到控制并准备采取行动”Burdon分享道。
Awards Focus与Al Nelson和Chris Burdon的采访中谈到了与Tom Cruise的合作,与1986年的声音团队联系,记录了40层楼高的喷气式飞机声音,以及他们对暴露于有害声级下电平的担忧。
原文awardsfocus、作者:Matthew Koss
Q:《壮志凌云:独行侠》如此成功,以至于它又能在影院上演一次。当你回想制作这部电影的经历时,你最难忘的是什么?
Al Nelson: 在我们制作影片时,受到很多疫情的影响。Chris和我位于不同的大陆。
Chris能够体会到这些挑战以及完成这个项目的压力。但另一方面,观众对这部我们认为很棒的电影做出了反应,而我们的制作就是为了产生这些反应。
Chris Burdon: 我关于这部电影的记忆被一分为二了。
一部分是2020年春末夏初在Skywalker Sounds,初步准备混音及所有的工作,包括所有的音景、编辑,以及这部电影必须具有精彩的情感力量而激烈的指导。
这是Tom Cruise、声音编辑Hamilton和Christopher McQuarrie直接提出的,他们当时在英国。
我们有一个起点,知道自己最终需要交付什么。让人难忘的是,这是在孤立的情况下完成的,而两年后,人们在回应这部电影时说的都是你一直希望的。
在我参与的任何一部电影中,我从未感受的如此清晰。在这部令人难以置信且激动人心的动作大片中,Maverick的情感之旅得到了如此多的强调。
最后,观众们哭着,笑着,紧紧抓住他们的座位,这持续了30分钟。
Q:《壮志凌云》是1986年代电影声音的试金石,并获得了几项奥斯卡奖提名。你能和当时声音部门的人联系上为Maverick做准备吗?
Nelson: 我们非常尊重他们的所作所为,但那是30年前的事了。
我们在制作一部新电影,有新的制片人和新的方向。我们把他们的伟大工作作为参考,然后从那里开始。
可以看看《星球大战》的遗产以及他们在70年代所做的事情,你把它应用到现代,但其中加入了新的人物和新的想法。
在这部1986年的电影中,大部分的美学都是关于hitting the cuts的想法。它在喷气式飞机的内外都有清晰的表达,你可以听到声音从0到100,然后又回到0。
当你切到一个场景,它马上就被引爆了。我们运用了自己的审美,也就是你在影片中听到的比第一部更多的低音。
Burdon:我偶然遇到了曾获奥斯卡最佳声音设计师的Cece Hall,她是第一部电影的声音总监。
当时我出去吃饭,她正要见我老板。她很可爱,称赞我如何做电影混音,并称赞我为Matthew Vaughn的电影所做的对白很清晰。
Q:Chris,你在后期制作快结束的时候担任终混师。我想你如何定义你在后期制作中作为终混师的角色,以及你在《壮志凌云:独行侠》中感受到的责任感。
Burdon: 在这部电影中,我负责音乐和对白的混音,Mark Taylor负责特效。
对我来说,制作任何一部电影的出发点都是对白的清晰。我知道在我需要参与的对白操作中有很多变化。
这部电影被分成一些20分钟的片段,然后这些片段又被分成更小的片段,我们可以直观地看到所有这些镜头是如何塑造的。然后我们会重新审视并识别到音乐不需要占主导地位的片段,等等。
Q:AI,你已经在Skywalker Sounds工作了25年,从机房工作到首席声音设计师。你能谈谈这段旅程,以及你签约时与Joseph Kosinski 的初次对话吗?
Nelson: (笑)这是一段漫长的旅程。
Skywalker是Ben Burtt在 70 年代创办的声音制作公司。所以我们有很多《星球大战》和Gary Rydstrom的《侏罗纪公园电影》的遗产。还有Randy Thom,以及他的声音设计遗产。
所有这些人都是我一起喝咖啡并在走廊上认识的同事。因此,当我晋升和获得经验时,受到的鼓舞是无价的。
《Oblivion》是我第一次有机会与Joe (Kosinski)合作,他是一位对声音充满热情的电影制作人。他喜欢卷起袖子,进入那种最极端的环境,他真的觉得需要将声音用作身临其境的讲故事工具。
我们要求的第一件事是去海军,在那里开始录制并用我们这个大型项目所需的东西填充我们的录音。
因此,我们在一年的时间里录制并进行早期声音设计。Tom Cruise和声音编辑Eddie Hamilton非常投入,电影制片人和观众都寄予厚望。剧本有这么棒,他们的拍摄方式如此鼓舞人心,我们必须做好它。
Q:片中Miles Teller演唱《Great Balls of Fire》的场景发生了很多事情。酒吧里有音乐,Rooster 和 Hangman之间的紧张关系,还有热闹的人群。然后你会看到Maverick在外面表情严肃,情绪激动。Chris,你是如何平衡对白、音乐和酒吧内外的气氛的?
Burdon: 我为那个场景和我们最后制作的东西感到骄傲。
很多角色的介绍,所以你保留听他们说话,而不是压制他们的声音。
你还可以听到酒吧里的声音和音乐,它们都在讲述这个故事。所有的曲目都有相关的歌词,《Hangman》和《Rooster》也有一定的强度。
Tom Cruise 特别强调我们需要营造那种压力,但是因为这是一个相当长的场景,所以我们需要营造那种压力。
Nelson:Chris团队所做的和剪辑团队所做的确实满足了制片人的愿望,但工作量很大。
Burdon:此外,当Rooster弹钢琴时我们录制的群杂实际上是源自英国的声音团队,因为当时疫情的限制。
我们没有像往常一样录制群杂,所以配音室和编辑部的每个人都会有一个周末带着这首歌的台词回家,我们每个人都带上了美国口音。
我还有家人和朋友帮忙,Tom后来一进来就注意到了,这是电影里的一个精彩瞬间。
Q:你制作的声音让我担心喷气式飞机在航空母舰甲板上从你身边掠过。
Nelson: 这是相当令人生畏的。当然,这很危险。
Q:但同时,你所说的这种dBs电平也会损害你的耳朵和听力。我想这对你来说也是类似的,Chris,当你在录音室里反复听这些声音时。你们俩有没有考虑过反复接触这些声音会产生什么影响?
Nelson: 当然。当我们靠近喷气机时,我们有专业设计的耳塞。
有专业人士会测量你的耳朵,确保耳塞合适。你要戴上减25分贝的耳塞和海军专用的call cans worn。
最终耳朵上会有五六十分贝的压制。我们用很多手语来进行交流。
(笑)你不会想在没有保护的情况下出去的。那是在摧毁你的事业。
Burdon:这是一个长期的问题,也是在混音棚中混音声音很大电影的潜在问题。正如AI提到的,我们设计了同样的耳塞,给你的耳朵提供了一个垫子,但你仍然可以听到每个细节。
我会将音乐和对白与音效混合在一起,然后Mark将专注于它们。在那段时间里,你可以休息一下。
我们有意不想让这部电影的美学自始至终都太张扬。讽刺的是,这部电影有一些十分安静的对白。
当Pete 遇到Iceman和他妻子的时候,Tom Cruise特别强调我们应该非常非常敏感地低调。如果你再仔细看的话,那里出奇地安静,就空间和情感而言,都非常好。