使用模拟老设备重现太空堡垒的机器人声音

JG：我平时喜欢列一个我想要研究东西的清单。所以大约四五年前，在一个阳光明媚的日子里，我坐着想，“那件事是什么？哦，对了。”我喜欢80年代的电子音乐、《Egyptian lover》和Miami bass音乐。这些音乐中使用了大量的声码器。

我当时想，“那个Cylon声音是怎么回事？大家有没有弄清楚那是什么声码器，以及他们是如何制作的？”我开始调查，有很多讨论和猜测。

有一个在东部的朋友和另一个在荷兰的朋友，他们两个将其范围缩小，确定它必须是EMS声码器。其中一个家伙很疯狂，他购买了Bode和Moog等昂贵的声码器，并进行了尝试，他相信这是一个神奇的振荡器，而荷兰的那位则发现，嘿，这是一个修改过的脉冲宽度的东西，这是最有可能的候选者。我得到了这样的声音，但它是不完整的。

后来我见到了他，他是一个超级粉丝，认识一些在《Babylon 5》和2007年的《太空堡垒卡拉狄加: 利刃》工作过的人。那哥们的留有原版声音制作人的电话号码，他甚至还咨询过他关于声音的制作过程。我推算了一下当时声音制作人的年龄，他当时应该只有18或19岁，我很好奇，18岁时是怎么在环球影业找到第一份工作的。

就这样我得到了声音制作人的电话号码，在电话里他说：“哦，是的，我当时在场。那个声音处理是我做的。”他告诉了我所有的设备和合成器。我完全惊呆了，我把它放在了我的YouTube视频系列中。

现在人们所渴望的所有最好的设备，都是当时所涉及的，你知道，RCA 44、铝带麦克风、Electrodyne控制台、Collins压缩机、Fairchild 660、Universal Audio 175B，以及1978年音频编辑和制作的全过程。

他们所拥有的设备，35毫米胶片、LA-2A、Ampex 350，这个Cylon机器人的声音接触过所有这些设备，而这些设备之所以变得如此出色，正是因为它们已经过时了。它不会太多地改变你的声音，但是软件均衡器与电感器、电子管和变压器相比，我们对那种声音有一种怀旧之情。

LA-2A

由于ARP和前置放大器级别的挑剔性，Cylon的声音，有时午餐后调整的音调与午餐前相比会有所不同。所有的录音室很久以前就淘汰了这些使用电子管的模拟设备，但它在历史上留下的声音印象却历久弥新。当你在换台时听到一部老电影或老歌，你就能分辨出来。再往前追溯到五十年代的doo wop 时代，有一种被称为“moldy oldies”的音乐，因为这种音乐中使用了那个时代特有的各种设备产生的声音。与那个时代相比，现在的录音设备制作得超级精确和清晰，但却有些呆板。我们对这种轻微而柔和的谐波失真怀有深深的怀旧之情，这种声音对人类耳朵来说十分悦耳，深受特定年龄段及以上人群的喜爱。

从那个人那里慢慢获得点滴信息，这感觉真是太酷了。我给他发了一个演示文件。他说：“嗯，这听起来很不错，但我认为如果没有当时用来混音的电动力混音台，你是无法得到那个效果的。”于是我买了一些500系列的电动力模块，并试着摆弄了一下。

问题是，没有人知道为声码器配音的人是谁，似乎在时间的沙漏中丢失了，他说他们把一个没有标签的声音录在了一台Nagra录音机上。我用电子邮件联系了美国演员工会，并让一些人试图研究，还联系了环球影城的其他人，据称2008年环球影城的大火可能烧毁了这些记录。

似乎没有人知道，但是，Cylon声音的原始声音设计师和创作者Peter Berkos告诉我，他能想象出那个人的样子，但他不记得那个人的名字了，可惜Peter于2024年2月2日去世。他说配音的是个白人，身材健硕，是位著名的运动员，比如拳击手或摔跤手。Glen Larson选择了他的声音。我的理论是，在他们试镜之后，某个英国配音演员为Cylon配音。所以，Cylon几乎有英国口音，但没有正式采用。

Peter Berkos有他的演示文件。我想象得出，Glen Larson会拿着麦克风测试这个1977年问世的新玩意儿——EMS 1000声码器。他至少从三次测试中推断出，你必须拥有像Lou Rawls或棒球比赛实况广播员那样浑厚有力的声音，而不是像Pee Wee Herman或Kermit the Frog那样的声音。所以他找到了这个人，他可能比原定要配音的Michael Santiago便宜。他在一封电子邮件中向我的朋友承认，“是的，他们雇了我来做这个工作，但他们找了一个更便宜的人。”

因为其实并不需要一个标志性的声音，因为声码器的声音是无法识别的。就像他们雇了Eddie Murphy为《史瑞克》配音一样。他们本可以雇佣任何一个有喜剧声音的人，但他们选择了一个大明星，所以我不确定这个配音的人是谁。

而且即使我知道，我也发现了一点，你不能骗过声码器，让它以为是别人的声音。你知道，在电影《终结者》中，他可以复制任何人的声音，并通过电话欺骗人们？但在现实中你做不到这一点。这不仅仅是频率的问题，还涉及到共振峰、泛音和谐波，这些都有助于滤波器组决定哪些频率将被分配到哪个频段。

我一直在尝试那个时代的一些老式均衡器和其他一些东西。但这只能到一定程度。我在声码器上做了共振峰偏移。从某种意义上说，你能听到这都是关于那个人的声音。

Peter Berkos告诉我并确认，在他们录音时使用了外部均衡器来处理声音，而我的另一个消息来源告诉我，他们每个房间都配备了UREI 565小型滤波器组。所以根据概率法则，我认为用的就是它。我之前其实已经排除了这个设备并卖掉了它，所以我又买了一个，挺酷的。它来自我从小听爵士乐的KPFA Berkeley电台。我开始尝试一些离奇古怪的事情，但我不会过多深入细节。

关于Cylon声音奇怪的是，合成器音调的载波与进入声音的人声没有共同的频率。所以声码器试图将一个声音印在另一个与它没有共同频率的声音上。所以你听到的就像是一种反应，就像在核反应堆内部，这两个东西结合在一起，就会发生一些不可预测的事情。通常，你会找到一些谐波丰富的声音，比如锯齿波或混合波，同时你也有一个很好的压缩均衡人声。但这次不同，这是一种非常非常细的人声频谱，伴随着低沉的嗡嗡声，这种嗡嗡声来自具有一定脉冲宽度调制的方波合成器，我相信还有一个正弦波和一个三角波，都是同步的。当你转动旋钮时，你可以找到它，这要归功于荷兰的Janec Van Der Lans。他在大约15年前就发现了这一点。但没人能猜到前置放大器、麦克风、磁带机和电子管限幅器。你所听到的每一个声音都涉及到两到四个强大的电子管限幅器，而且我还没有得到母带处理链，我不知道我是否会拥有。

Peter Berkos说，这是他做过的最好的音频作品，但却没有得到认可。当你听这个节目的时候，它真的就像一张热门唱片。他们的混音、降噪技术，以及那个时代磁带发出的嘶嘶声，在创造这些声音方面是如此出色。

他们在《Dagget》这个角色中使用了声码器，就像一个未来主义的机器狗。他们将玩具狗的吠声音效与真狗的声音合并在一起。Cylon宇宙飞船的声音是柴油发动机和劳斯莱斯发动机的声音特效通过声码器混合在一起，创造出一种全新、不存在的引擎声音，然后他们通过上下调节推子来制造出飞船飞过的引擎噪音。我从他那里收集到了一些非常酷的信息，不幸的是，确实不记得原来的配音演员是谁了，但我大致了解了情况。

这四到五年来，我一直在尽我所能地寻找这些零碎的信息或替代品，你知道吗？对我来说，拥有一台Fairchild 660是不可能的。他说，Collins限幅器是一台Collins 26U-2，这是一台带有两个通道的大型电子管限幅器。他说，有时但不经常，他们会通过Crown VFX-2分频器将低音和高音分到左右两个声道。我认为这样做可以真正改变音环。哦，因为它的输出进入了Fairchild 660。因此，仅在这一段处理过程中就涉及到了大量的音调塑造。所有的对话都在Collins和Fairchild中进行了处理，以确保其电平适合电视广播。

70年代的电视节目，人们在3英寸的扬声器上收听节目音频，这并不是很高的保真度。因此，为了广播的清晰度和可理解性，必须对其进行非常严格的限制和压缩。但是声码器没有规则。所以我认为他们在限幅器上下了很大的功夫。然后在最后的混音中，混音室里有两台Universal Audio 175Bs。

我做了另一个关于那个控制室的视频。它曾在一集《Columbo》中作为背景道具出现，所以你可以看到那些节目实际使用的控制台。我认为他们有时会把声码器调到令人难以置信的程度，而那些老旧的变压器和管子，颜色就会以这种华丽的方式绽放。它只是把一种单调、不那么有趣的声音，转变成了一些令人难以置信的东西。这就是为什么这些机器如此受欢迎且价格高昂的原因，因为现在已经不再生产这样的产品了。部分原因在于旧变压器的金属和加工工艺。从与我交谈过的人那里，我确信，那些旧变压器之所以听起来那样，是有原因的。由于环境和成本的原因，他们可能无法以同样的方式做到这一点。所以这是一件非常微妙的事情，但在链条的末端，它变成了一件非常重要的事情。

在收集了大约五年的这类设备后，我设法得到了三个原始的电动力调音模块。我还是想要得到线性放大器。我一直在寻找原来的电动力线性放大器，但是你能接近的程度是有限的。

当更换放大器中的电子管时，它会产生不同的音调，把这个因素乘以几十，就像两台808鼓机，尽管都是从工厂出来的，但由于机器内部所有电容器和电阻器的容差为正负7%，所以它们的声音可能不同。不同的模拟机器可能有些许不同的味道。然后你把这个因素乘以有数百个组件的10件设备。另外，我自己的声音并不太适合Cylon的声音，它在中低频区域太浑浊，在中高频区域有太多中频，而在低频区域则没有足够的低音。我想象那个人的声音听起来像歌手Lou Rawls，但声音并不是特别低沉，这是听过他声音的人告诉我的，但其中有一种丰富性。我还相信，原始的ARP 2500、用于构建它的组件和滤波器都将是最高质量的，他们不惜一切代价。ARP合成器公司的创始人Alan R. Pearlman是一位前NASA科学家。因此，你可能知道，他过去可能只使用顶级产品，而如今的消费品却尽可能使用最便宜的部件或组件，这是出于市场原因。所以我认为ARP滤波器的比现有的克隆品要更响亮一些。

我相信那个人的声音激活了它，并与那些低沉的振铃相结合，足以从一开始就让我无法真正匹配那种音调。然后，我有一个克隆的RCA 44-BX麦克风。我有机会试用一个曾经是格劳乔·马克斯（Groucho Marx）的原装麦克风。我认识附近的一个人就拥有它。我得亲手拿到它看看，因为我认为老式变压器和声码器的微妙差别，我试图欺骗它。我试图从计算机上的专用音频卡以双倍CD质量使用数字合成器，声码器知道这一点。嘿，这是数字化的。即使在96KHz下，它也是一系列快照。而且听起来很糟糕。这就像它必须是模拟的。所以我确实使用插件来尽可能地调整音调。

我认为在这个过程中，最后，Cylon的声音被磁带播放了大约五次。它直接从LA-2A中进入一又四分之一英寸的35毫米，被带到另一个房间，通过Collins和Fairchild，进入Ampex 350停止。我不明白这是如何与那个同步的。对于人类演员来说，同步必须非常精确。一定有某种代码。我不熟悉他们是如何管理的。但无论如何，从350反弹回35mm。我不知道同时被配音了多少次，我想象着视频编辑，他们在那里切割实际的磁带，在砧板上切割胶片卷，然后把场景剪辑在一起。

Joe Grandberg 拿着一个蓝色的 Collins

当你完成最终的剪辑后，你就需要输出。然后，它被bounce到用于广播目的的Ampex四声道磁带机上。在混音中还使用了一台光学录音机。然后，该设备上的高频在8KHz左右停止。因此，由于磁带的高损耗，Dolby A降噪补偿是声音的重要组成部分。这里只是有一种沉闷、柔软的感觉。

我认为在母带处理中，有某种嘶嘶声消除器，比如闪避。你知道，一切事物都处于同一个频率。我要找的词是什么？我不知道他们当时是否有这种东西，或者他们是否发明了它。当你观看该剧的频谱分析仪时，你可以看到某种向下扩展。它在3KHz时急剧下降，然后在5KHz时一切都消失了。但它仍然如此详细和清晰，因为巨大的 35 毫米磁带音频具有如此丰富、巨大的品质。通过控制台来回穿过所有这些变压器和电子管，它变得越来越大、越来越响、越来越深沉。

这种声音是无法通过旋钮调节出来的。这是1978年电影制作和编辑过程的结果。所以，我一直在对它进行调整。我有一个很好的想法。我知道他们对所有的均衡器设置做了什么，但我的声音和那个人的声音是不同的声音印记，这是一个很大的问号因素，甚至是无法复制的。

我还有一些其他想要尝试的东西。这个Little Labs的Voice of God，就像一个超级共振峰值滤波器，旨在为你提供一个丰富的播音员类型的声音，它也适用于底鼓和通通鼓，我想试试这个。

我想在我的声音上尝试一个共振峰移位器，比如BOSS VT4或类似的东西。只是为了看看我是否能把频谱向下调整到更低沉的声音。我想你能分辨出来。这就像电影中为了伪装自己的声音而使用的劫持勒索电话。但只有几件事情，稍微向下调整一下，才能摆脱我的空间。如果我遇到合适的人。我听到他们说话。我会让他们为我做一些声音演示，看看是否有效。

最初试图找到这个声音并在多年前像其他人一样陷入困境的那个人。他的声音比我低沉得多。他在建立一个并行系统，就像我在建立我的系统一样。当我告诉他这些信息时，他的声音是一种非常深沉的播音员类型的声音，他的音调与我的完全不同。无论我做什么，或者他做什么，你都能听到它就像高分辨率一样。你知道，如果你用200万像素的翻盖手机拍摄的照片进行放大，它看起来就像是一块块的，你甚至认不出你自己的母亲。而EMS声码器是一个16频带的声码器，而Beastie Boys的《Intergalactic》声码器是11频带的。所以分辨率越高，原始特征的通过就越多。如果你使用一个提供100个频带分辨率的软件声码器，它听起来就像你的声音，但带有一种玻璃般、奶油般的质量。

所以，这是完美的，说实话，如果你是一个音频工程师，一个热爱装备的人，那么1978年将是一个回到过去购物的好年份。我说的对吗？

我不知道他们的那里有多少个录音棚，不过就像我说的，他们在一个Columbo剧集中实际使用了那个房间，在剧中那个房间是一个音乐或电视工作室，里面发生了一起谋杀案。因为他们当时已经在一个工作室里了，所以他们只是给建筑外面换了一个不同的名字，然后进行了拍摄。他们摘下了所有的Universal Studios标志，然后就在那里拍摄了。然后，你可以通过一个录音亭或玻璃窗看到背景中另一个房间里的Electrodyne控制台的边缘，那个房间里实际产生了Cylon的声音。

这真的很酷。我的联系人通常不会给我发电子邮件，除非我问了他很多问题。但他说，“嘿，我那天晚上正在看电视，看到了我以前工作的老工作室。它出现在这个Columbo剧集中。”我找到了那一集，看到了一个Quad 8调音台，他们用它在那个剧集中进行了混音，也混音了那个时代的其他剧集。我认为他们在那里做了Incredible Hulk和那个时代的节目。然后他说，在80年代后期，他们更换了，可能是换成了Mitsubishi或其他品牌，而他更喜欢以前的东西，他们的大型混音制作设施位于南加州。

我完全沉浸在其中，并在整个高中和大学期间都在演奏爵士乐。我实际上去了内华达大学雷诺分校读了两年，想成为一名音乐老师。但是当我接触到MIDI和电子音乐制作时，我觉得这就是我想做的事情。在80年代后期，说唱音乐中使用了很多重节奏的放克、灵魂乐和节奏布鲁斯等音乐样本，比如James Brown和Funkadelic的音乐。我当时觉得那些很酷。虽然两小节的循环听起来很酷，但我更想听到整首歌。我喜欢他们对采样的运用。但是当1986年版权法修改后，就不能再像之前那样随意使用循环并添加鼓点和旋律了。所以我被迷住了，这就是我想做的事情。

我当时想，“好吧，未来萨克斯管演奏者的就业机会可能并不多，所以我还是进入商业音乐领域吧。”于是我开始接触电子音乐、舞曲以及西海岸和旧金山地区的自由风格音乐，这些音乐在80年代初非常流行。这些音乐对迈阿密低音等风格产生了影响，其中运用了大量的鼓机和合成器。

我入行太晚了。企业电台已经取消了大型节目，电台主持人也不再是社区和音乐的守护者。如今，所有的内容似乎都是从模板中复制粘贴的。因此，小型独立音乐公司逐渐凋零，整个世界在音乐消费、创作和聆听方面都发生了翻天覆地的变化。

最近我决定，在混音和其他我想做的事情上已经获得了足够的乐趣。这些年来，我提交了大约120多条音乐提示给一个公司，这些音乐最终出现在了MTV、TNT和HBO等平台上。HBO的《Vice》就采用了我很多以电子音乐为主的音乐提示。其中有一条深受John Carpenter为电影《The Thing》所创作配乐的影响，这条音乐提示被用在了对John Carpenter的一次采访中，这让我感到非常开心，有一种圆满的感觉，因为他的音乐确实给了我很大的启发。

然而现在，这仅仅是我的一项爱好。我曾深感遗憾的是，在当初的工作过程中，他们并没有记录下声音制作的幕后影像。我的消息来源告诉我，那个时候大家都忙得团团转，录音师们甚至没时间在调音台前自拍。所有人都全身心投入在工作中，比如为《太空堡垒卡拉狄加》配音，却没能留下任何幕后影像资料。

Cylon Autopsy

网上可以找到一些原型服装艺术作品。但这个全新的声码器和合成器这类疯狂的东西，他们根本没有记录任何相关信息。而当节目被取消时，他们就会把东西扔掉，就像是一场大甩卖。快把这些垃圾扔掉。

《星际迷航》第一部海报

看看《星际迷航》，这部剧在1969年被认为是一个失败之作。但在过去的几十年里，它创造了数十亿美元的收益。剧中可能丢弃了一些道具，现在可能价值高达六位数，对吧？我的消息来源说，他认为很有可能原始的声码器还在某个地方。我采访过的另一位在那里工作的人说，他们很久以前就把所有的模拟设备都卖掉了。我向那里的档案人员咨询过，想试着查找，但他们没有任何相关记录。所以我已经尝试了很多途径，但我就是喜欢电子音乐和声音设计。这是一件影响了整个电子说唱、机器人声音音乐类型的事情，这是很多音乐风格的一个特点。

一直以来无人知晓。所以，我开始了这个任务。当我第一次和那个人交谈时，我就像，“好吧，一定还有更多。”然后他终于告诉了我关于铝带麦克风的事，这是声音的一个重要部分，这是他40年前的一份工作。他对此并不兴奋，这就像，“是的，我去过那里，做过那件事。”所以我缠着他，烦着他，最后在问了三四次之后，我说，“老兄，有些场景的压缩程度比其他场景更严重。而且，你看这个波形。这是怎么回事？”

他说，“哦，那是Universal Audio 175B。”你知道吗，那款现在要价1.5万美元。我觉得我的序列号大概在600范围内，而我见过的所有待售产品的序列号都低于这个范围，在寻找这些设备的过程中，我与很多人交谈过，他们都说，“是的，他们扔掉了很多东西。”

他们扔掉了Fairchild 670。有个人说他听说他们把10到12台原装的LA-2A扔进了垃圾箱。像哥伦比亚广播公司和环球影业这样的大公司，他们知道这些设备很棒。虽然它们已经过时但仍然很好用，但他们不希望你我这样的普通人买下它们，然后在街上开一家制作公司。而这对他们来说只是一种减税手段。

所以，想象一下，原始的LA-2A、175B、Fairchild限幅器和Ampex磁带机都被扔进了垃圾箱，这是对人类的一种犯罪。但是没人知道它们在未来会变得多么令人垂涎。这就像，“是啊，这是80年代，我们有固态晶体管，集成电路芯片，看看这有多酷。”这就是当时的想法。我能理解。他们为更清晰、更一致、更可重复、更可回忆的音频制造了一个更好的，而且它不断发展演变。现在你几乎可以拥有完美数字产品，但味道在哪里？魔力在哪里？由于某些环境原因，我认为在美国建造和制造真空管甚至是不合法的。它们中的大多数是中国、俄罗斯、立陶宛等不同地方制造的。我了解到，由于在加工过程中涉及到某些化学物质，因此在加利福尼亚州不能切割黑胶唱片。

我正在为我的Otari磁带机寻找一些零件，这是我35毫米的替代品，因为我拥有一台冰箱大小的磁带机，这是不太可能的。所以那是我的替代品，而所有这些东西，在20年后，将不会有技术人员和维修人员再使用这些东西了。那一代人正在离开，而磁带几乎是一个世纪音乐声音的重要组成部分。这有点令人难过。

我知道有些公司在制造新的开盘录音机，但它只能播放。制造电子管压缩机、电子管均衡器和类似设备的公司正在复兴，还有可变压缩机，仅仅是因为它在电脑里的声音很大。他们可以复制和模仿，但这只是二维的。你有没有走进过便利店或其他什么地方，看到过一个二维的篮球明星剪影？你从眼角余光觉得“哦，那里有个人站着”，然后你仔细一看，就会觉得“不，那是个纸板剪影。”这就是我对插件的感觉。有些事情可以做得很好，但是当涉及到音调塑造时，如果你从虚拟乐器或其他东西开始，你永远无法从被操纵的0和1中获得巨大的空间和神奇的魔力。这就是为什么，即使把声码器录到电脑上，你也无法模拟五次穿越到巨大的、郁郁葱葱的磁带中，通过大量的电子管、电感器、变压器，一遍又一遍地输出、合并、分层和母带的过程。这就是他们的，这就是它的声音。

即使他们也无法复制。我认为其中很多原因是ARP 2500很挑剔，你可以在我制作的视频中看到。音高有点漂移。有些时候，当我在录音时喝了一口水，整个音调就会改变，因为这是一个非常有机的东西。这将改变共振和频率响应，你会开始听到咔嗒声和爆裂声，然后它就会破裂。然后你喝了一口水，它就很顺滑了。

我希望我们能听到那个人的声音。他听起来像什么？你知道吗？我有个想法，但节目在某种程度上也被磁带压缩了。你几乎可以听到那个人的声音。它试图通过声音传出来。我认为，如果这一点被人所知和发现，我们会以不同的方式听到Cylon的声音，而这也许会毁了它。这就像是，“嘿，这只是那个人的声音印记。”。所有的录音都令人难以置信。太大了。我无法与之匹敌。

不管我在录音和母带制作中使用了多少限制器和压缩器，甚至经过了LA-2A、Collins和175B克隆的处理。那神奇的、丰富的磁带压缩，我猜他们用的是像两个Pultec、Fairchild 670这样的设备进行母带处理，他们所拥有的一切都是最高水准的。当你的整个长信号链都是这种具有无可复制的神奇品质的设备时，这就是为什么这些东西今天能卖到高价的原因，因为现在已经没有像过去那样制造它们了。

我觉得很有趣。我正在尝试寻找创造性的方法。我发现了一个叫做“spectral conquest”的插件。它就像一个由一千个波段组成的频谱均衡器，你可以用鼠标画出曲线，用小小的缺口来匹配音环，我认为有些事情是有限的。ARP 2500，世界上可能只剩下50台功能正常的设备了，它们的价值大约是20万美元，我永远也买不起。

我知道欧洲有个人制造的模块可以在原始电压下工作，有一天我可能会试着买一台，看看是否可以，你知道，并不是所有的正弦波都是一样的。即使在复古的Moog和DX7之间，如果你进入波形并播放相同的东西，它们也会有不同的音色，基于生成它们的电路，只是有略微不同的均衡器和特性。

我不知道我的CMS Eurorack克隆机是否有原版机所有的，我觉得没有，但很接近了。这些东西在所有的磁带和电子管压缩中都被放大了。所以这只是一种爱好，我一直在努力破解，没有人能猜到这些信息，但幸运的是我联系到并有机会和这位原创者交谈，并从他那里得到了一些信息。我想我知道他们到底做了什么，但这并不是百分之百可以复制的。所以我试图尽可能地挤出真实感。也许有机会我也会找一些比我声音更好的人来试，看看我能把它带到哪里。

很奇怪，我在20世纪90年代后期有一个《Colossus》电影的音频样本，内容是：“我是一台机器。我比人类优秀得多。”这个声音非常奇特，一直萦绕在我的脑海中，但我不知道它来自哪里。后来我在YouTube上找到了那部电影，我心想：“哦，我在大约30年前就听过这个声音。”我的大脑就像一个目录一样工作，这很奇怪。我相信这是一种声音失真。我经常去修设备的那家电子产品商店的人说，他们在修理吉他扩音器时，不小心重新创造出了这种声音。

我看过《太空堡垒卡拉狄加》的一些前期制作场景，其中一两个场景中，Cylons的声音是不同的，它们使用的是不同的波形集，并混合了EMS声码器上的振荡器，产生了一种合唱效果。我偶然发现了这一点，并记录了下来。创作者似乎在ARP 2500和EMS声码器前做决定，他们实际上是用一些变体拍摄了一些场景，我觉得最后一个最酷。其中一个版本只有白噪声，非常难以理解，那只是一种嘶嘶声，因为我猜在剧情中，Cylons的最高领袖是由一些蜥蜴人组成的。你只会看到那个有爬行动物特征的最高领袖角色，但我认为那行不通，因为它是通过无线电波和电视接收器传播的。但有一段电影只有嘶嘶的白噪声，所以他们从一个方向开始，最后却得到了一个完全不同的低沉、响亮的声音。具有讽刺意味的是，我觉得这很适合这个角色。它就像钢铁般、金属质地的铃声。因为所有的Dolby降噪和磁带压缩，嗡嗡声的成分被深深地压进了音调中。那是一种低沉的响声，我明白为什么人们说他们很难理解它。我在1979年和1980年左右还是个孩子，当时我在看动画片，我记得当时的电视声音有多差。所以问题可能就出在这里。

除此之外，我记得在观看2000年初的《星球大战（Star Wars）》续集或前传时——我忘了是哪一部了——克隆人角色的声音就是直接从音乐商店购买的Boss VT-1声音转换器发出的。我觉得这真的很缺乏创意。他们只是去吉他中心买了这个小盒子，然后就得到了机器人的声音，我之所以知道这个，是因为我曾经也拥有过一个这样的转换器。

我喜欢玩插件。我尝试创造现代的Cylon人概念，如果他们重启或重拍这部作品，而我也有机会为这部作品做一些声音设计。这很有趣，因为这是一个充满失真、音高转换、和声、调制的无尽世界。这真的是无穷无尽的。这是你能想到的最酷的东西。所以，我确实会摆弄这些东西，但除此之外，差不多就是这样了。

这是一些好东西，我很感激。有人在我的视频下评论说“我已经等了几十年来了解这个。互联网就是为了这个而诞生的。

”每个人都有自己的兴趣点。你知道，重建雪佛兰小排量发动机或者如何做这个或那个。如果你是一个合成器爱好者，并且你了解科幻历史，那么这就是你的兴趣所在。你能想象如果他们制作《星球大战》，或者他们只是雇了一个人来给Darth Vader配音吗？他们没有把台词写下来，也没有留下配音者的电话号码。他们决定继续制作更多的电影时，然后就会想“嘿，当初是谁在Darth Vader的面具后配音的？”“呃，我不知道，某个人吧。他有一个低沉的声音。”那将是一场噩梦。我知道他们用了一种叫做Marshall时间调制器的老式设备来给那个声音配音，这种设备既稀有又昂贵，它能制造出超级紧绷的效果，就像几毫秒的压缩、空洞、带来不舒适的感觉。他们将其关闭，然后声音就会一直保持在那里，这给Darth Vader的声音带来了一种不健康的金属感。但这是由James Earl Jones配音的，你明白我的意思吗？这太具有标志性了。你需要的是，当你制作一部如此标志性的电影时，你需要遵循那个公式。但他们没有用那种声音给Cylon配音，只有这个仍在娱乐和视觉艺术界默默工作的人知道这一点，而且从未公开过。

幸运的是，我有一些资历可以和他交谈，我制作的电子舞曲曾登上过Billboard前十名和iTunes前十名。当我自我介绍时，他知道我不是一个笨蛋，如果我问他问题，他会明白我能听懂他的回答。所以能和他交流真是太棒了，他为人也很和善。我尽量不去频繁打扰他，因为，你知道，我就像《Uncle Buck》电影里的一个孩子，总是问个不停。是的，我想知道的东西太多了，但随着时间的推移，我总会慢慢了解的。