四获奥斯卡声音大师谈《神奇女侠1984》标志性声音的幕后细节

↙Richard King

世界级声音大师，获得四项奥斯卡声音编辑奖，以及其它多项世界级声音奖项。

Jimmy Boyle↘

因在《兄弟乐队》中的出色表现获得艾美奖的声音编辑奖。

RK：我比Jimmy Boyle早一些开始，因为那时候他在另一部电影工作，但是我们俩都特别努力。

我一开始尝试了一下，导演想要这个声音延续第一部《神奇女侠》电影中套索的感觉，但是又不要完全照搬的。换言之，就是让它变得更有趣一些，但还要与原来的声音保持在同一个世界。

起初，这个声音主要是电光火石间的嗖嗖声，然后Jimmy和他的团队做了很多工作，增加了很多细节。当然，随着视觉效果加进来，它变得越来越精致，能体现出套索的柔韧。我们想要从这个声音中听到所有这些元素，真正生动地阐明套索挥舞时的声音。

这是一个相当漫长的过程，我们一直努力到最后才把它做好。是不是，Jimmy？

JB：是的，它确实是经历了一段比较长的发展阶段，正如Richard所说的，它最后成为了物理套索声和电子声音元素的结合体。

我们还运用了合唱的元素，最初的想法是在套索发光时给套索增加一种微妙的声音。我们对声音进行了重新采样，并根据多普勒频移将它制作成一种类似于套索鞭打的非常真实的物理声音，这也成了一个很酷的成分。最终呈现的声音效果是所有这些东西的结合。

神奇女侠的套索

RK：我们暗示它隐形的方式就是将转为隐形的这个瞬间放大。除此以外，还增加了一些细微的喷射声，我们想让这架飞机的消失成为一件大事。

所以，正如你在观影时看到的那样，滑行的飞机不断加速、加速，飞机变得很响。疾驰的声音在头顶上放大，直线上升，然后消失。我们基本上是用声音呈现的，声音非常响亮地传到他们头上，然后有一种长节拍的寂静，代表着他们隐形了。

JB：在那里，是细微的喷射声和撕裂空气的声音，我们从电闪雷鸣中抽取出一些零碎的声音，并操纵它们带给人一种飞机隐形了的感觉。

但在这之后，音乐也有了很大的转变。画面进入到烟火的场景时，它变得非常浪漫和梦幻。

RK：那是他们俩在烟火场景里的感情戏，音乐很重，但Jimmy和他的团队还做了一些迷人的烟花声，那是低低的、模糊的烟花声，真是非常浪漫。

JB：是的，这就是Patty在早期的想法，对吧？很明显，我们想用声音描述那里发生了什么（烟花绽放），但同时，那个场景是属于戴安娜和史蒂夫的感情戏，就需要播放浪漫的背景音乐。

影片中浪漫的烟火场景

RK：我们把它留给了观众来想象。你应该能注意到，在第一个场景，她是用她的套索来“起飞”的，她发现如果她以某种方式转动她的手，可以改变飞行的方向和高度。所以她其实是自学的飞行。

她在抖振的高空风中飞行，因此，每当她转动她的手时，我们都会强调风的抖振，好像她在制造空气的涡流，她在这个场景中逐渐学会控制她的飞行。

我们不想让她在飞行中制造出太大的声音，比如在她飞行时听到呼啸的风之类的。一开始是这样，但后来我们把声音做得比较温和了。

JB：是的，我们想做比较自然的声音，而并非是很强大有力的。我们用了很多低声来描述这个，而没有使用太多高频的声音。这也是导演Patty的一个指示，她希望有空气流动和风的声音，但又要使场景自然、和谐，基本上就是既要有分量、有力，但是又不能干扰到现有的场景，这就需要再次利用音乐。

飞行中的神奇女侠

RK：导演Patty对声音在电影中的表现有很强烈的感觉，特别是在某些声音频率的加重和减重上很在行，能让这些声音和谐地共存，而保证不会有太吵、太乱或者太突兀的东西。她很喜欢黯淡、深沉的音色……

JB：我觉得这点特别好，我们也有同样的感受。因为有些频率真的会有些刺痛你的耳朵，如果电影里有太长时间或者太多这种频率的声音，会让人感觉很累。

Patty对这方面非常敏感，她很早就和我们说了这件事。她喜欢有分量的声音，但是不要一直是高频率、尖锐的声音。某些声音会引起她的注意。

但这是一件好事，因为表达高声且有力的声音并不意味着非要扯着别人的头喊。

导演Patty Jenkins（左）和神奇女侠戴安娜（右）

RK：我们确实录了一些。我们录的大部分声音都是作为声音设计的元素（至少我这里是这样，而且我相信Jimmy的情况也是如此）。虽然我们录制了一些马匹的声音想用在“天堂岛”场景，但这些并不是能直接放在电影里的声音。

JB：我们在电影开头那段“天堂岛”的场景中用了一段水下的录音，这段录音也被用在他们最后和猎豹女在水中打斗那段场景中。

我们还录制了很多可能对拟音会有帮助的声音。我买了一些旧的IBM键盘之类的东西，我们把它们的声音录下来用在实验室和办公室的场景中。

正如Richard刚刚提到的，我们确实对你所问到的声音设计了许多新的元素，比如风声还有嗖嗖声。

影片开始时的 “天堂岛” Themyscira场景

RK：这是一个很有趣的过程，因为我和我的团队在洛杉矶做一个临时版本的声音，而Jimmy的团队还在另一个组里，他们是在伦敦完成的工作。

JB：实际上那时我正在完成Richard刚刚提到的那部电影，所以Richard和我在华纳兄弟公司进行了第一次工程。Richard那时一直在研究这部电影的音效和声音设计，然后我们的对白编辑Eyre，我们的拟音总监Kevin Penney，我们在伦敦的首席助理Buster Flaws开始负责第一个临时混音版本的ADR和拟音。

RK：然后我们在英国做这个临时版本的混音，从那时起，Jimmy的团队就承担了大部分的声音编辑工作。我在洛杉矶和Andrew Bock一起工作，他是我的得力助手。我们找到了一种能使用同一个工程的方法，那就是在Google Whiteboard上使用同一个共享文件夹和签出表。

JB：我们有一个华纳兄弟公司De lane Lea和Burbank建立的服务器，Andrew和Buster开发并完善了一个系统，我们可以很方便地共享工程和媒体。它在有时差的情况下也运行得很好。

利用Google Whiteboard合作

来源：Google for Education

RK：交接一般是在上午11点或12点左右，但我们可以随时进入所有的工程，除非有人正在这项工程里工作。而且我们在里面完成了许多来回的改动和交流。我认为这提高了这部电影的声音效果，我和Jimmy更多的只作为指导性的角色，除了我们以外，有这么多富有创造力的手在打磨影片里的声音。

我经常会打开我上次工作的那个工程界面，然后看到有人在这个工程里做了一些非常棒的工作。这是一个不断增加、不断改进的过程，但如果Jimmy和我不喜欢某个人放进来的某个部分，那么你知道的……（我们会做修改或者予以删除）总的来说这是一个留有极大自由空间的平台，编辑们可以在里面浏览，然后发挥自己的创意。所以这是一次绝佳的合作。

我认为Jimmy和我在声音方面有非常相似的审美趣味，我们在同一个频道上，所以从一开始我们就对创作部分分了工。就像我和Jimmy刚才说的，拟音是在伦敦录制的，他们去自然中录下了很多拟音。我记得他为了“天堂岛”的马匹声还在一个浅水湾里走了几步，对吧，Jimmy？

JB：是的，当然，有各种各样零碎的声音是在自然中完成的，我很喜欢这样。如果我觉得某个声音能在真实世界中录出很好的效果，我就喜欢实际地去录制这个声音。这是我们的拟音混音师Glen Gathard和我都热衷于去做的事。

Patty在早期的一个观点是她喜欢尽可能保留下更多的同期声，如果有拟音被加进去，就要确保它与同期声配合得天衣无缝。这是很有必要明确的一点，你要为不同的电影、不同的导演品味去录不同风格的拟音。因此，我们很早就知道我们必须确保：无论我们对同期声做怎样的改动，它最终还是要像同期声的感觉才行。这就是我们所追求的目标，我认为我们已经实现了这一点。

RK：对，这是一切声音的目标，甚至包括套索这种比较奇幻的声音……

JB：某种程度上这些声音都要基于现实。

RK：嗯，我们希望所有的声音都是在我们录下的声音基础上产生的，并且只是稍微加工处理一下。

JB：关于你问到的空间化处理方法，其实这里有两个要点。Richard和我试着在剪辑室做出一个能播放给Patty听的临时预混，正如你想的那样，人们一般只会在一个场景的最终版本中花费数小时，但我们在这个临时版本中就花费了相当长的时间。

不过，Gary Rizzo喜欢我们所做的努力，并说道：“听着，我们不要扔掉这个，我们不要把它仅仅用于临时用途，我们应该在这个基础上继续完善。”

所以Richard和我对它进行了改进，然后Gary进一步完善了它，我们都从中获得了乐趣。

然后是处理许愿的声音部分。Richard很早就带领在洛杉矶的工作人员开始录各种各样的人许愿的声音。我们所有的人都是在这个录下的声音基础上继续工作。如果我们要做一个人群的ADR工程，或者我们有一个ADR工程并且时间富裕，我们会抓住所有能说另一种语言的人来录音，并对这些声音进行改进后加在一起，这样那些声音就变得很有层次性。

影片中马克斯·罗德成为“梦石”后向世界广播

JB：那简直是最难搞的一段之一，是不是？

RK：是的，所有的这些声音都要在那个场景里出现，而且要发挥自己的作用。

所以，这需要达到一种微妙的平衡。Gary Rizzo 和Gilbert Lake（特效混音师）在这段的工程简直像是在钢丝上走路一样难，而且这一段还特别注重声音。你必须能听到马克斯的声音，同时也要能听到背景的风声，神奇女侠正在试图组织马克斯，所以我们也需要听到一点套索的声音。这是一段非常细致的声音制作，经过了多次的实验和修改才完成。

JB：对，就像电影里的其它部分一样，Richard、我、Gilly、Gary和我们团队的其它人一起迎接了这些挑战，大家集思广益地探讨解决方案。

我们在华纳公司的De Lane Lea，因为我们楼上就是剪辑室，所以我们可以在混音棚和剪辑室之间来回走动，在我们混音的时候回顾一下想法。我们会把做好的一部分成果随时播放给Gilly和Gary，但同时，这也意味着它可能面临反复修改。他们经常会想到不错的主意，并问我们：“这样如何？”我们所有人都提出了一些意见，然后努力把这个故事讲得更生动。

影片中最精彩的场景之一，戴安娜阻止陷入疯狂的马克斯

JB：我们有很多因素要处理，比如高空决斗的声音和猎豹的叫声，这是相当复杂的。它最终是来自大型猫科动物叫声的结合，我记得那好像是以一头美洲狮的叫声为主，还混杂了一些老虎的声音。我们要在两者之间来回变形，贯穿女演员的整个表演，这很有趣。我觉得试图把人声变成动物声，还要让人觉得这是真实的，真是最难的事。虽然很难，但把它做出来会非常有成就感，这就是对自己最大的回报。

变身猎豹的芭芭拉

JB：还有神奇女侠的那套盔甲。Richard和我想出了许多不同的元素来打造它的声音，整个过程很有意思。这套盔甲的声音应该很清晰，Patty希望它听起来尽可能大、重、有力。但它有很多运动部件是运动得非常快的，我们要保证它在快速运动的同时保持它低沉有力的声音。这是一个挑战，但我和Richard又一次绞尽脑汁，想出了主意，调整好了它。

RK：盔甲要听起来像井盖的厚度，但它需要听起来更厚、更重，传达出一种无坚不摧的感觉，而且声音要做得很精细、明确。

JB：它需要听起来是沉重的、金属质感的，但不能是某种陈旧生锈的声音，它还需要听起来有点优雅的感觉。因为它看起来很美，所以它听起来也要很美。

神奇女侠的盔甲

RK：是的，每当它被击中时还会发出轻微的响声，这套盔甲的声音是我们花了很长时间研究出来的。

她们打斗间的声音有很多细节工作，因为这一幕必须听起来非常令人印象深刻——是两个超级生物之间的不朽斗争。

JB：我记得最后，为了做好翅膀打开和关闭的声音，Rowan Watson（我们的视效编辑之一）和我拿一些不同的金属和东西录了一些录音。我可能不该告诉你这些（因为华纳兄弟公司的装修师可能对此会不太高兴），但是在后面的楼梯井里有这些老式的维多利亚式暖气片，我们上下晃动它，然后控制它像我们想的那样重或轻的声音。这是另一个我们在尝试找到合适的声音时玩的东西。

有时候，把真实的声音融入其中，就能得到一些其他有趣的新元素，真是太好了。

《神奇女侠1984》的四位主演