《贝尔法斯特》声音制作专访2

请先看奥斯卡声音奖｜《贝尔法斯特》声音制作专访 1
贝尔法斯特海报
在导演Kenneth Branagh肯尼思·布拉纳9岁时，一天下午，他在贝尔法斯特的街道上玩耍，为他听到从远处街区传来像蜂群嗡嗡作响的声音，很快他发现，嗡嗡声实际上是人类暴徒在拐角处四处冲撞的声音。
51年后，根据这段回忆拍摄的电影《贝尔法斯特 Belfast》获得了7项奥斯卡提名，并最终获得最佳原创剧本。声音团队在西伦敦的Twickenham电影制片厂重新创造了这种人群噪音。“这些录音非常出色，”声音主管James Mather说。“天主教徒与新教徒的演员被带到一个房间里互相辱骂，导演Ken一边走一边指挥和编写对话。在后期录音时，我很少看到一群演员如此活跃。”
声音主管Mather、终混师Niv Adiri与他们提名的同事Simon Chase和Denise Yarde一起创建的《贝尔法斯特》音景以明确的内容为中心：Branagh年轻的替身Buddy（Jude Hill）将是这个北爱尔兰的中心。“导演Ken的想法是，只要我们能做到，故事就从Buddy的角度来呈现，摄影工作使声音主创能够在他周围创造一个虚拟的声音世界，让观众深入了解他的经历。”
奥斯卡声音奖｜《贝尔法斯特》声音制作专访 1
（*结尾将放上精彩的声音主创自拍访谈视频的下集，别错过）
声音总监James Mather

请看贝尔法斯特幕后视频：

电影大部分拍摄在英国一个地区机场封锁期间，在该机场建造了布拉纳老城区的复制品。除了通过无线领夹麦克风录制的对白外，几乎所有音频元素都是在远离场景的地方录音的。
James Mather（JM）说：“知道没有一个同期声音会妨碍我们，我们后期声音制作很开心。”“我们录了一辆汽车被撞，窗户被打破，爆炸。我们通过在预铺设的汽油上点燃火焰来录制一些漂亮的火，以获得声音。”
港口城市贝尔法斯特
伦敦滑铁卢车站附近录音了弥漫在繁忙港口城市贝尔法斯特的叮当声。听到但看不到那些可怕的直升机，终混师阿迪里Adiri将直升机螺旋桨旋转的声音放在电影院观众上方的全景声顶部扬声器。马瑟说：“你听到火车的声音和直升机的声音，但你不必看到它们就能知道它们是什么。而且节省了视效的钱了！”
JM制作的声音在电影的前五分钟中发挥了变革性作用，在不那么让人舒服的时刻，从田园诗般的童年变成了残酷的内战。“巴迪在踢足球，他和邻居们一起笑，人们在叫他的名字——我们正在把这条街建为一个大家庭。他走在街上，周围带着这个漂亮的[相机]平底锅，然后我们做一个特写镜头，用他的呼吸隔离他。然后，他面前的大爆炸打开了他以前从未听到过的地狱般的声音。”
混音师阿迪里在混乱中寻求音质清晰度。“在暴乱现场，你必须清理这么多你不需要的声音，才能专注于Buddy会发现令人不安的事情。这归结为他的记忆和为每个镜头混音特定声音的概念。”
剧照-祖父一家
J‍‍M指出：“《贝尔法斯特》的声音并不密集。但通常有另一层通用的声音氛围，从Buddy的角度来看，这里的背景声音真的让观众去听到故事，关于音轨的一切都是单独录制的。”
《贝尔法斯特》中的音乐线索大量借鉴了爱尔兰创作歌手范·莫里森的情感凯尔特灵魂歌曲，这些歌曲无缝融入了混音中。《贝尔法斯特》声音主管/终混师蔡斯指出：“这部电影没有这样的配乐，所以我们使用声音设计来强调电影的许多情感时刻，然后Van的作品通常帮助将这一切挂在一起。”
剧照-孩子们在玩耍
《贝尔法斯特》被广泛认为是布拉纳最个人的电影制作工作，激发了混音师阿迪里志同道合的贡献。他通过录制自己的孩子在花园里嬉戏，为电影中的孩子背景笑声做出了贡献。Adiri还借用了他儿子的鼓包，并录制了自己与摩城风格的热门歌曲《永恒的爱》一起演奏，该歌曲由Jamie Dornan的Pa角色在当地舞厅演奏。“我认为我们的音乐编辑中发现了四个不错的酒吧，也许还保留了碰撞钹，所以我们能够在[录音室录音]中流血，让你觉得自己就在那里，现场，和杰米和乐队在一起。”
在后期制作期间，JM和Adiri与Branagh并肩工作，在好莱坞不可能达到的五天时间内通过了最初的混音。“这是一场快乐的冲刺，而不是一场痛苦的马拉松，”JM笑着说。“在《贝尔法斯特》中，我们与导演Ken的速记真的有了自己的作用，并以正确的语气和正确的情感快速、敏锐、准确地完成了这部电影。很多时候，你整晚都在为某件事而苦苦地想：“好吧，这是一份工作。我在为我的晚餐唱歌。《贝尔法斯特》不是为你的晚餐唱歌。这是关于唱歌是为了唱歌的乐趣。”
现代城市贝尔法斯特
他说：“我们从这个现代城市开始，从那一刻起，我们引入了感觉非常相关和共鸣的声音。”当场景过渡到黑白时，JM说Branagh希望有童年快乐的声音。“这是自由、自由、快乐和纯真的声音。我希望观众觉得他们被带到了一个几乎完美的世界，”JM解释道。
创造一个让人想起童年的音景是一个具有挑战性的提议。音频对于将观众带入巴迪居住的小街道并帮助他们听到他在那段时间听到和感受至关重要。传达这种情感动态是主观触感，例如，当电影的第一次骚乱在曾经平静的社区爆发时，增加了火车的轰鸣声，或者低下警官的声音，让他在对孩子的感知中听起来更可怕。
Adiri说，这是一个更棘手的命题，即为动作片创造一个音景，其中很多东西是字面意思，你看到的就是你得到          的。对于像贝尔法斯特这样的电影，你必须建立一个你不一定看到的世界。一个男孩脑海中的世界——他如何看待父母的争吵、骚乱、他周围的社区、上面直升机的声音。
当我们在电影院看到他和他的家人惊奇地观看Chitty Chitty Bang Bang时，Young Buddy对电影的热爱也凸了出来。（虽然贝尔法斯特主要以黑白拍摄，但Chitty Chitty Bang Bang和其他一些精选场景一起出现在贝尔法斯特的彩色。）

《贝尔法斯特》声音制作专访2 - 第8张

《Chitty Chitty Bang Bang》

Adiri解释说，决定增加Chitty Chitty Bang Bang的音量。 “我们演奏得超级响亮、明亮，到处都是，”他写道。它必须“通过孩子的眼睛（和耳朵）感到不知所措”。阿迪里说，虽然20世纪60年代贝尔法斯特的一家当地剧院会有一个单声道、相当不起眼的音响系统，但音频必须被描绘成令人印象深刻、巨大和包容——因为这就是巴迪的看似和感觉。

Branagh无可估量地帮助声音团队，他分享了他记得的过去听到和经历的东西。 Adiri说： “在最后的组合中，我们从早上到晚上都有他（Branagh）和我们在一起——这很不寻常。 ”Branagh可以传达他对声音的记忆，帮助指导声音团队，并当场做出决定。与Branagh几周的密切合作促成了Adiri描述的他最喜欢的专业经历之一。 “我们一起做这件事，他在他的过程中非常包容。他会倾听你说的话，倾听你的想法，并将它们与他的想法相匹配。”

贝尔法斯特的经验有助于加强阿迪里认为有助于伟大混合过程的许多内容。“我们在Ken有一位伟大的合作者，他体验并记住了他听到的内容——并且很容易解释这一切。”Adiri继续说，有了这种合作，你不需要四周、五或六周来完成音频工作。在贝尔法斯特，这项工作在不到两周的时间里就完成了。“它讲述了本能、你的第一或第二念、第一或第二关。听着，对想法持开放态度——这就是食谱。在我们的职业中，并非每次都是这样。贝尔法斯特只是一种乐趣。”

最后放上精彩的声音主创自拍制作视频下集：

声音制作幕后